丹麦家具设计

丹麦自古以来以实用设计闻名,早先曾以瓷器及银器著称,后来以现代家具设计称雄于世,至今仍是北欧学派的主流之一。毫无疑问,丹麦家具成功的最重要因素就是质量和设计,这两点又与实用、美观和经济密切相关。丹麦现代家具设计的高水平与设计原则密不可分;家具首先是实用器物,椅、桌、柜、架各有其独有的用途,并与现代人的生活方式相吻合,由此构成设计原则的基础。

值得注意的是这种看似理所当然的设计原则并非自古有之,在古代,家具常用于显示身份地位对实用和舒适的强调只是近现代才有的事。丹麦的现代家具设计在这方面起步甚早,而其历史悠久的手工业家具协会所起的作用是至关重要的。麦家具协会早在1927年就开始举办每年一次的“家具年展”,对全国同行业人士影响极大,最终成为每年检验和展示最新设计的最佳舞台,成为设计师和手工制作者的共同的“家具沙龙”。

丹麦几乎所有著名设计师都曾在此“年展”中亮过相,许多人更是成为主导时代潮流的主角。这种年展以协会成员即手工木匠为线索进行每年的展示,其中起关键作用的却是建筑师和设计师,他们与工匠们密切合作,有些人本身就是木匠出身,从而创遣出高水平的丹麦现代家具设计。丹麦现代家具的开山鼻袒当数凯尔·柯林特,他对丹麦现代家具设计的影响是举足轻重的。1924年柯林特被任命为新组建的皇家建筑学院家具系的教授,从而影响了整整一代丹麦设计师。柯林特被称为丹麦第一位功能主义设计大师,其最突出的设计原则就是取法传统。

他的教学是与研究古代家具实例紧密结合的。他和学生们测绘古代优秀实例,如英国18世纪乡间家具和中国明代家具,但在设计中并不单纯模仿,而是尽可能取其合理因素加以釆用,这使他的学生们受益匪浅。柯林特希望设计师创造出功能合理、形式永恒的经典家具,他本人的设计就是最典型的例子。然面柯林特的设计原则很快受到挑战,这正是丹麦家具得以成功的另一个重要因素。不同的设计师尽情发挥自己的才华,而绝不盲从权威,使丹麦现代家具设计丰富多彩。

另立山头的最著名的丹麦设计师是芬·居尔,他早年即充分认识到现代设计不仅需要新的、功能合理的形式,更需要一种新的美学观念。早在20世纪30年代,年轻的居尔就独具一格地从美学角度设计现代家具,从而引发他对传统坐具结构元素的重组和改进,其特点非常鲜明,令人耳目一新。居尔对材料也进行了深入研究,尤其对不同木料和皮革的多方位组合考虑极为全面,最终形成的“飘浮座面”几乎成为居尔设计的注册商标。居尔又是丹麦现代家具设计师中受现代艺术影响最大的,他的设计更像一件艺术品。

在上世纪60年代，斯堪的纳维亚半岛（北欧五国）出现了大量优秀的家具设计大师，当时北欧设计几乎统治了整个世界。今天我们要讨论的维尔纳·潘顿，他是丹麦极富盛名的家具设计大师。

潘顿曾在丹麦皇家艺术学院学习设计，后来曾在雅格布森的事务所工作过一段时间，似乎大部分著名的丹麦设计大师都有类似的履历，潘顿在1955年自立门户，开办了自己的设计室，致力于家具的设计。

Cone chair 锥形椅

锥形椅设计于1958年，内部填充物采用的玻璃钢材质，表面罩上一层色彩鲜艳的羊毛或珍珠绒布，玻璃钢与绒布之间填充了一层海绵，增加人体接触面的柔软度。底座用铝或不锈钢设计成稳定的十字造型，椅子可以360度自由旋转，不仅增添了生活趣味，也方便人们沟通时调整方向。总而言之，这是个集舒适、美感与趣味于一身的好作品。

Heart cone chair 心形锥形椅

潘顿在1959年对锥形椅进行轻微地改造，诞生了心形锥形椅，明显可以看出在风格和造型上是一脉相承的，它继承了锥形椅所就具备的所有优点，唯一区别就是其靠背被改造成了心形，造型和视觉上显得可爱有趣。

Wire cone chair 弗纳椎形铁丝椅

弗纳椎形铁丝椅也承袭自锥形椅的设计，潘顿把椅身的填充部分换成铁丝骨架，铁丝编织成稳固的锥形骨架作为椅身的支撑部分，坐垫依然采用套绒的玻璃钢。镂空的铁丝骨架大大减轻了椅子的整体重量，降低了制造成型的难度，也体现出设计师对不同工艺手法的探索。

Panton chair 潘顿椅

潘顿椅是潘顿一生中最得意的作品，敢以自己的名字命名，可见他自己对这个作品的满意度是非同一般的。潘顿椅整体采用玻璃钢/ABS材料材料，一次压模成型，这在制造工艺上也是个历史性的突破。不管是整体的柔美曲线还是细部的处理都为人称道，“美人椅”是业界同行给予的最高认可。

人们一天中大部分时间都要和椅打交道，椅子的舒适与否影响着我们的心情，进而影响到我们的生活或工作状态。潘顿的椅子可以看出他对人机以及有机设计方面的考量，当然他对鲜艳颜色的大胆使用使得他的设计更加时尚大方，从一点上来看晚他几年出道的阿尼奥与他似乎存在一些共性。面对这些椅子，哪一个会让你心动呢？

每月（7/14/21/28）更新

芬·居尔

Finn Juhl

丹麦1912~1980

芬·居尔（Finn Juhl）生于1912年生于丹麦的首都哥本哈根，卒于1980年，是丹麦著名的家具设计师、建筑师和雕塑家。

Juhl致力于传统自然材料于现代家具的实践与运用，巧妙地将现代艺术与手工艺进行完美结合。将手作木工「工艺精湛，造型美观」的印象刻入人心，使得丹麦成为世界设计界翘楚达三十余年。

他与阿诺雅各布森（Arne Jacobsen）、汉斯瓦格纳（Hans Wegner） 以及布吉·莫根森（Borge Mogensen）并列为丹麦四大设计巨匠。作品被称誉为“优雅的艺术创造”。

Finn Juhl 从小的职志并非建筑师或家具设计师，而是当个艺术史学家。

但因父亲反对，后来才选择到丹麦哥本哈根皇家艺术学院（Royal Danish Academy of Fine Arts）研读建筑。Finn Juhl 虽然没有受过任何工业或家具设计的训练，但他却自诩是个「家具设计师」而非「建筑师」。

1934年，芬·居尔（Finn Juhl）自皇家艺术学院建筑系学校毕业后，作为一名建筑师在劳瑞森（Vihelm Lauritzen）设计事务所工作了10年。

在此期间，除做了许多建筑设计外，还与著名家具制作者尼尔斯·沃戈尔（Niels Vodder）合作，设计制作了一大批家具作品。

其椅子设计中雕塑般的构件造型，材料的精心选用及搭配组合，明显地区别于柯林特及其追随者们所倡导的在优秀传统家具的基础上进行再创造的设计模式，从而开启了丹麦设计学派中向有机形式靠拢的新设计理念。

Pelikan Chair(1940)

鹈鹄椅（Pelican Chair)便是这个阶段设计出来的作品。居尔是设计创作受到原始艺术和抽象有机的现代雕塑的强烈影响，从他的所有设计中都可多少看见亨利·摩尔（Henry Moore）雕塑的影子，居尔的家具设计风格非常统一，件件精雕细刻，表现出极强的个性。

居尔于1945年建立了自己的工作室，并更专注于设计家具，以雕塑式的造型手法，以实木为主体的构架材料，配合皮革的应用，设计了大量的桌、椅、沙发等休闲类家具，并通过不断参加国际国内博览会，迅速取得国际声誉，成为二战以后丹麦学派的最杰出代表之一。

从1954年到1957年的米兰国际博览会上，他曾获得六次金牌奖；而在哥本哈根木工行业组织的丹麦现代家具设计年展上，居尔的作品曾获14次大奖，成为丹麦木制家具最重要的旗手之一，同时，居尔在设计制作家具的过程中发展了许多精巧的构造方式，以独特的角度唤起了人们对材料的潜在认识。

从1945年起居尔就开始担任丹麦技术学院室内设计系的学术带头人，多年在这一关键位置的工作，使他对丹麦设计的发展方向起着很大程度的主导作用。

芬·居尔设计理念

芬居尔将他的设计理念总结为「由内而外」，他认为首先家具塑造了其所处的空间，其次这个空间又反过来塑造了家具的外观。这个理念贯彻了他的家具设计和室内设计生涯。

他认为，家具不该有所谓的正面和背面，既然家具是空间里的视觉焦点，所以不管从什么角度看上去都必须很美才行。

芬·居尔作品风格

芬居尔一生的作品风格都深受雕塑家「让·阿尔普 / Jean Arp」影响，其作品风格独树一帜，呈现出流畅且较为柔软的有机设计形式，美学为主实用为辅的极简表现，将力与美的结合，表达出亲切优雅的视觉感与触觉感。

这在他的1940的作品「鹈鹕椅」中表现得尤为明显。「从扶手到椅背以流线连接，让人过目难忘，在倚坐时，也仿佛有被拥抱般的安全感」这就是他的典型风格，富含艺术表情，充满雕塑感的有机元素，这种风格在随后的50年代里迅速风靡全球。

受其影响，后面几十年的木质家具都拥有了圆润的边角。

芬·居尔代表作品

Pelikan Chair(1940)

作品 | 欣 | 赏

布艺贝克沙发 Finn Juhl Baker Sofa布艺沙发 Finn Juhl Model 4600 Sofa布艺45号休闲椅 Model 45 Lounge Chair真皮45号休闲椅 Model 45 Lounge Chair休闲眼睛茶几 Finn Juhl Model 4850 Ey实木茶几 Finn Juhl Model 500 Coffee 诗人沙发 Finn Juhl The Poet Sofa酋长椅 Finn Juhl Chieftains Chair

芬居尔之家

Finn Juhl's Home

芬居尔的这座房子位于哥本哈根郊外。芬居尔很早就有亲自造屋的想法，他亲自担任这座房子的总设计，从整体布局到每一个细节都由他决定。1942年，房子基本落成，里面的房间都相互打通，并没有封闭房间。

...

家具创造了空间，而空间进一步创造了生活的风景。

（声明：以上图文内容来源网络整理；著作权归原著所有）

“一件好的作品或许难带来欢乐，但一件不好的作品却足以毁掉许多欢乐”。

——芬·居尔

思享〇

欢迎来敲门

6月14日-6月17日， BIFF2018北京国际家居展暨智能生活节在北京中国国际展览中心新馆举办。以欧洲进口整体厨房、衣柜衣帽间为主打产品的高端定制家居品牌KIC赫曼德也携旗下多款新品参展。不仅如此，KIC赫曼德还在展会现场举办了一场新品牌亮相暨跨国设计团队签约的发布会，向消费者宣布接下来的品牌大动作：签约丹麦皇家建筑设计学院前院长Anders Brix为KIC赫曼德首席设计师，并与丹麦设计团队Studio Reborn签署战略合作协议，共同倾力打造KIC赫曼德旗下的、专属于年轻人的家居全屋定制品牌—— KIC me 和doho。

拥抱艺术美学，缔造品质生活

当艺术和衣橱结合，当品质与厨房碰撞，这其中的美妙可以用眼睛看见，用心灵体会。KIC赫曼德就是打造这样与生活融合的家居艺术。作为已经有13年行业经验累积、拥有自主品牌的欧洲原装进口产品集成服务商，KIC赫曼德秉承 “Made in Europe ，Loved in China ”的理念，致力于为全中国更多追求高品质生活的消费者提供全球高质量、且具高性价比的家居产品。

签约丹麦设计团队，为品牌注入新鲜血液

在发布会上，KIC赫曼德与丹麦设计工作室Studio Reborn以及丹麦皇家建筑设计学院前院长Anders Brix教授完成了三方签约仪式。正式宣布与Studio Reborn达成战略合作，并邀请Anders Brix教授担任品牌首席设计师。

居然之家集团副总裁解涛、KIC赫曼德欧洲区总裁Nicholas Heron、Doctor Anders Brix

据悉，本次KIC赫曼德达成战略合作的Studio Reborn由丹麦皇家建筑艺术设计学院的朱婕博士发起，并创立于丹麦哥本哈根和北京。工作室由丹麦皇建筑艺术设计学院建筑与设计学院前任院长Anders Brix教授担任首席建筑师。

Studio Reborn专注于综合运用建筑学、设计学、社会学、文化人类学的知识，对消费类品牌进行重新设计和创造。在未来与KIC赫曼德的合作中，相当于注入一股全新的血液，将助力品牌重大升级并实现飞跃。

除了和Studio Reborn的强强联合之外，“国宝级”的丹麦设计师Anders Brix教授成为KIC赫曼德的首席设计师，将与KIC赫曼德碰撞出怎样的火花?未来值得我们共同期待!

朱婕博士、Mr. Nicholas Heron、Doctor Anders Brix

发布全新子品牌，打造属于年轻人的个性家居

在KIC赫曼德的这次发布会上，还有更大惊喜揭晓。那就是对外发布KIC赫曼德旗下两大全新子品牌：KIC me和doho，并为达成五年内全国招商目标——KIC me 500家、doho 1000家——而制定的全面战略规划。

当家居消费不断向年轻人靠拢，更具个性化的家居风格也成为主流趋势。在发布会现场，朱婕博士宣布了KIC me与doho这两个更年轻、更时尚的全新品牌正式亮相。

朱婕博士在发布会上详细阐述了关于这两个年轻品牌的定位和思考。KIC me的目标客群是崇尚个人主义、个性鲜明，充满野心并富有创造力的城市新势力。旗下产品将代表新享乐派的主张：以负责任的态度享受生活，重新定义新的生活方式和生活品质，敢于奋斗，追求梦想，更有洞悉潮流趋势的智慧。

KIC me设计风格将以简约经典、轻奢时尚为主，其跳跃的青春气息，简约质感的快节奏与目标消费人群高度契合。

Doctor Anders Brix、朱婕博士、KIC赫曼德北京店总经理王珊、Mr. Nicholas Heron

另外一个全新子品牌doho则以消费升级下的80、90后为目标对象，将带来与母品牌不同的全新概念和设计，以“分享”为核心主题，打造极具个性和创意的生活空间，抓住年轻人们对功能的满足升华到情感的满足，给与他们颠覆日常的生活另一面，宣扬年轻人不做平均数，活出个性的态度。

未来，doho将发力于共享厨房、共享办公、儿童乐园、户外活动等，带来充满潮流质感的惊艳之作。

本次发布会除了以上重磅嘉宾出席外，主办方居然之家集团副总裁解涛上台献辞，讲述了居然之家办展的初衷——以优质的展会带动整个家居设计的不断发展，并高度赞扬了KIC赫曼德的“注重创新，精益求精”的企业精神。

签约丹麦设计团队以及设计师，重磅发布全新子品牌，都是KIC赫曼德在消费升级大背景下，定位年轻消费群体所作出的品牌升级。相信未来，一直致力于为追求高品质生活的中国消费者提供来自全球的高质量、高性价比进口家具的KIC赫曼德，将为中国年轻一代重新定义舒适空间新标准。

Nordic style

北欧风格是指欧洲北部国家挪威、丹麦、瑞典、芬兰及冰岛等国的艺术设计风格，北欧风格起源于斯堪的纳维亚地区的设计风格，因此也被称为“斯堪的纳维亚风格”。

案例鉴赏

Case Appreciation

小区名称：天成佳园

风格：北欧风格

面积：160㎡

设计理念

真正人性化设计在于对功能的理解、形式切题与简约的风格。在此设计中，总是能感受到一切的设计都是以人为本的，无论是功能，舒适度还是美观，永远围绕着人的一切活动来展开。从根据人体工程学设计的家具，到室内人们日常活动的流线设计，甚至到如何满足整个家庭的活动需求，无不体现出北欧风格人性化的设计思路。

本案以简洁明快为主要特色，重视室内使用功能，强调室内布置应按功能区分的原则进行，家具布置与空间密切配合。这样不仅节约空间和材料，而且使室内布置清爽、有序，富有时代感和整体美，体现了现代派所追求的“少就是多”的简约化设计。

半放式的厨房设计给人以通透之感，避免视觉给人带来的压迫感，没有夸张，不显浮华，通过过于干干净净的设计手法，将业主的工作空间巧妙地融入到生活空间中。

设计师将传统北欧的纯粹洗练放进设计语言中，黑白灰底色的基础上用木色，再加上软装和灯光搭配，给空间提高了温暖度。整体清新而多变，让在外辛勤工作一天的主人，回到家便可感受到温馨的气氛。

卧室大面积的白色，使空间整体看起来简约明亮，原始的木材家具，简约的线条，给人一种自然质朴的感觉。躺在温软的床上，在暖色的灯光下，灵魂深处的情绪也随之尘埃落定。

生活要用心经营，无挂虑地去工作、生活、玩乐，活活泼泼、欢欢喜喜、全心全意。

转载自舶乐汇ONBOX

原文标题：6个风格不同的设计师，他们家的美互不相同，却都在用最舒服的方式拥抱生活！

作为设计师，

最重要的就是生活。

看过了许多设计师设计的家，大家有没有对【设计师的家】充满好奇呢，当他们脱下乙方的身份，不再考虑甲方的需求，万象森罗之间又是一番怎样的光景呢？

1

设计师夫妇 墨尔本

在墨尔本的亚拉河岸边有一座隐匿的河屋（River House），由一对设计师夫妇设计而成，男主人是Unispace设计总监Simon Pole，女主人是设计机构Tilt Creative创始人及平面设计师Annabel Dundas。

这座房子是孩子欢乐的天堂，有一个游泳池、一个篮球场还有一个船台，给孩子提供了水上玩耍的充足空间。

调高的天花板带来了更多的空间，5.8米高的玻璃幕墙可以容纳更多的光线，充足的光线加上专业的照明使得这座用黑柏、混凝土、蓝石和黑钢等材料打造的情绪化空间更具有艺术性。

主卧室位于房子顶层，配有独立的浴室和更衣室。

顶层拥有一个用于娱乐的开放式区域，包括一个休息室、用餐空间和一个开放式厨房，并附带一个储藏室和酒窖。

顶层的阳台延伸了休息区，可以看到城市的景色。这一层还有一个书香四溢的图书馆空间和一间客用浴室。

最底层是夫妇为孩子准备的，有三间卧室、一间媒体室和一张台球桌，可以通往花园和河边。

夫妇二人有一个共同的爱好那便是艺术收藏，他们曾经购买了一把1950年代的Eames RAR摇椅，房间里有一个楼梯连接的双高中央空间，主要用来展示藏品。

2

设计鬼才 洛杉矶

有“设计鬼才”之称的设计师philippe Starck目前正在出售他在洛杉矶的房子，该别墅占地269平共两层，有三间套房卧室、游泳池、露台和休闲区。

房子的外观是经典的美国乡村别墅，内部却是折衷主义的表达，色彩鲜艳，并搭配很多Starck家具。

在一楼，你可以打开全景门，通往游泳池和用餐区，房子配备了恒温控制，所以屋主人不用担心房间太热或太冷。

室内还有B&B Italia、Cassina、Driade、Kartell、Cappellini和Maxalto的家具和配件。

3

HanChong 伦敦

HanChong在这里的身份有一点特殊，因为他是一个时装设计师，他在伦敦有一座5.5层的极简住宅，这是他与建筑公司Casper Mueller Kneer一起完成的。

厨房的光线是最充足的，因为Chong说他最喜欢呆在厨房里，他在那里画画和收集藏品。

Jrgen Hvelskov设计的Harp椅子

Chong觉得这所住宅为他带来了一种平静的感觉，可以给予他繁忙的日常工作以慰藉，同时也可以为他带来灵感。

俄罗斯方块式的布局让Chong有很多地方可以发挥创意，也更容易让他冷静下来。

家具、艺术品和大部分物品都是在中性色调和中世纪时尚的形状中选择的，这些都是Chong少即是多的精神的一部分。

Chong的卧室不大，里面放了几件他真正喜欢的东西，一条Celine毛毯、一块图案地毯和一幅毕加索的素描画。

他还将一间的卧室改造成了图书馆，并配有环绕式走道和楼梯，黄色的Gerrit Rietveld椅子立在定制的水磨石地板，为房屋增添了一抹亮丽的色彩。

4

Kelly 洛杉矶

Kelly Wearstler与丈夫和两个儿子在洛杉矶比佛利山庄的别墅里住了15年，这所房子是他们从《詹姆斯邦德》的制作人那里买来的，他们在改造房子时，保留了它的方形结构，造型线条、大理石浴室等等。

这十几年来，Kelly一直将它作为创作实验室，尝试使用新发现的古董和现代设计，并将她在旅行中收集到的独特和重要的家具、装饰品和艺术作品进行全新组装。

这个可以通向花园的客厅里，就像一个散发着桉树香味的丛林，原始的木制品被完整保留了下来。左边是丹麦设计师Illum Wikkelso的一对复古扶手椅，旁边是Robert Roesch的雕塑。

在客厅里，Kelly Wearstler设计的布兰特沙发正对着Rbodes咖啡桌，对面是灯芯绒装饰的复古扶手椅，与另外两张20世纪80年代意大利灯芯绒扶手椅相映成趣。

在走廊上，两把由Gerrit Rietveld设计的Utrecht扶手椅被Kelly Wearstler用District面料重新装饰。

在其中一个男孩的卧室里，床边有两张Ligne Roset的扶手椅，边柜子上，有一盏造型奇特的灯，是由工匠和艺术家Garry Knox Bennett设计的。

5

Madelon 阿姆斯特丹

设计师Madelon Oudshoorn Spaargaren在阿姆斯特丹的时尚住宅，或许可以教会你如何层叠图案。

6

Luis Laplace 巴黎

室内设计师Luis Laplace翻修了他的公寓，他和他的搭档Christophe Comoy在这里工作、举行会议、聚会和举行招待会，他们非常喜欢这个艺术空间。

舶乐汇ONBOX，网罗国际最新设计潮流、分享“进口家”品牌价值。

装修这项服务，我们要做最省钱的攻略，那么北欧风装修的省钱攻略是怎么样的呢？保利堂悦这套136平米的三居室就是个不错的例子，小编发现业主在装修的时候运用了很多装修技巧，让房屋在13万的装修预算里呈现了意想不到的效果。

北欧风格（Nordicstyle）是指欧洲北部国家挪威、丹麦、瑞典、芬兰及冰岛等国的艺术设计风格（主要指室内设计以及工业产品设计），北欧风格起源于斯堪的纳维亚地区的设计风格，因此也被称为“斯堪的纳维亚风格”。具有简约、自然、人性化的特点。

卧室里不要放过多的电器，特别是电视、笔记本，辐射和电源灯都会影响睡眠。大部分的人都喜欢躺在床上看书或看电视，这种行为非常不可取，它也会对我们的健康造成影响。

在家具设计方面，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具，实际上的家具产品也是形式多样

在建筑室内设计方面，就是室内的顶、墙、地三个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。

餐厅无非就是一张餐桌，几把椅子，顶多再配上餐边柜、酒柜，但如果赋予不同的色调，餐厅立刻就活色生香起来啦！一个好的餐厅设计，会给生活带去更多快乐，拥有一个浪漫的用餐环境是一件很开心的事情。

北欧风格以简洁著称于世，并影响到后来的“极简主义”、“简约主义”、“后现代”等风格

对自然材料的欣赏，对形式和装饰的克制，以及力求在形式和功能的统一

厨房设计很重要，想要做饭不累就要厨房的设计合理，其实小编是不建议大家买整体厨房的橱柜。因为每个人的身高不一样，我们工作的台面高度也不一样，所以动线很重要！

在20世纪风起云涌的“工业设计”浪潮中，北欧风格的简洁被推到极致。

如果说它们有什么共同点的话那一定是简洁、直接、功能化且贴近自然，一份宁静的北欧风情，绝非是蛊惑人心的虚华设计

以下就是本套保利堂悦小区136平米三居室房子的户型图。

保利堂悦3室136平

以上就是136平米的三居室要怎么装修的相关信息了，不管是北欧风格还是别的风格，只要适合自己的就是好的，希望大家在装修的时候，小编总结的这些装修技巧能够为您带去帮助。

一、北欧风的【起源】

北欧风格(Nordic style)也叫"斯堪的纳维亚风格"，因其起源于斯堪的那维亚地区而得名。主要 是挪威、丹麦、瑞典、芬兰、冰岛等欧洲北部国家在室内设计、工业产品设计领域的艺术设计风 格。

北欧诸国的地理位置

丹麦.哈姆雷特城堡

芬兰.罗瓦涅米

挪威.卑尔根彩色房子

瑞典.斯德哥尔摩

二、北欧风的【特色】

1、北欧地区由于地处北极圈附近，气候非常寒冷，有些地方还会出现长达半年之久的"极夜"，所 以北欧地区居室会大量使用木材等保暖性良好的材料。同时为最大限度地保留木材的原始色彩 和质感，北欧风格的居室中使用的木材，基本上都是未经精细加工的原木。

2、北欧风室内装饰常用的装饰材料除了木材之外，还有石材、玻璃和铁艺等，但都无一例外地都 保留了这些材质的原始质感。

北欧风装饰常用的材质

3、北欧风家具的制作对手工艺传统和天然材料极为尊重与偏爱，注重人与自然、社会与环境的有 机的科学的结合，绿色、环保、可持续发展设计的理念。

4、北欧风强调室内空间宽敞、内外通透，最大限度引入自然光。在空间设计中追求流畅感。

5、北欧风在色彩的运用上也极其善用大自然的原生色彩：素雅的白色、静逸的木色、清新的绿 色、素净的蓝色、大气的灰色......等。

北欧风常用的装饰色彩

三、北欧风的【流派】

1、丹麦家居的“设计”天赋

在木制家居，全世界首推丹麦设计，作品呈现样样堪称经典。“丹麦设计”在木制家居领域 似乎成了一个专用名词，与牛顿定律、阿基米德原理一样，有着极高的权威性。

丹麦设计的精髓是以人为本，它突破了工艺、技术僵硬的理念，融入主体意识，使产品充 满理性。“丹麦家居设计之父”——克林特，遵循现代与传统的结合，力求形式、功能、材料、 色彩、质感以及成本的最佳平衡，从而创作出美轮美奂的工艺品。

（1）凯尔·克林特的模块沙发、（2）阿诺·雅各布森的蛋椅、（3/4）维纳·潘顿的Cone椅

（1）汉斯·瓦格纳的环形椅、（2）汉斯·瓦格纳的叉骨椅、（3）汉斯·瓦格纳的孔雀椅

2、 芬兰家居的“造型”天赋

芬兰艺术家和设计师们所追求的芬兰风，是将山水的大自然灵性融入设计作品，作品呈现 出一种源自自然的艺术智慧与灵感。

芬兰设计与生活密切结合，更深度地利用国内现有材料，形成芬兰家居的现代特色。在强 调设计魅力的同时，致力于新材质的研究开发。

（1）ARTEK

（2）ARTEK

（3）ARTEK

3、瑞典家居的“摩登”天赋

瑞典的摩登之风，曾使“马特森椅”畅销不衰。这股以设计师名命名的“马特森椅”风潮，曾 经刮遍 东南亚。与丹麦家居不同的是，瑞典风并不十分强调个性，而更注重工艺性与市场性更 高的大众化 家具的研究开发。

瑞典家居偶尔也会受到丹麦风的影响，采用柚木、紫檀木等名贵木材，但从传统上瑞典人 更喜欢用本国盛产的松木、白桦。设计风格上更追求便于叠放的层叠式结构，线条明朗， 并以 此凝结瑞典家具的摩登之风。

马特森椅

宜家沙发

宜家沙发

4、挪威家居的“个性”天赋

挪威家居的个性犹如挪威的山峦与神秘的峡湾，处处渗透出厚重与质朴，富有浓郁的北欧 气 质。挪威家居设计别具匠心，他们在成型合板及金属运用上，常常给人以意想不到的独特效 果，并 起到强化风格的作用。

四、北欧风广受追捧的历史背景及对家居领域的【影响】

城市车水马龙的路口

纷繁的世界、嘈杂的都市、紧张的工作，生活的纷扰, 现代都市快节奏的生活，往往容易让人 忽略周边美好的风景与事物，多少人在渴望逃离，去寻找片刻的清净，品味向往的“慢生活”，而北 欧风的大道至简，恰好迎合了这个时代化繁为简的期许：纯净、清新、自然的空间。

「慢生活.心享受」

看书、品茶、听音乐，

沉淀生活......

斜洒在床头的暖阳，

一束花、一幅画，

屋外滴滴答答的下雨声，

窗外沁人心脾的花香、悦耳的鸟啼，

慢一点，才会发现幸福的全部细节。

世界上总有一个地方，

能让你的心平静下来，

这就是 —— 家。

北欧风格正是以自然、简洁迎合了这个时代化繁为简的期许，而被大众认可、广为追捧。

受到20世纪风起云涌的"工业设计"浪潮加持，北欧风格也被推到极致。从而影响到后来的"极 简主义"、"后 现代"等风格。

北欧风影响下的“极简主义”——“大道至简”

「简」

恰到好处的表达充盈

静默无声

却蕴涵着无限的生命张力

诗一般的写意留白

尽抒东方雅致意韵

北欧风影响下的“后现代”——“静享生活”

「静」

生活是舞台，

每个人都是舞台上的艺术家。

在褪去浮华洗尽铅尘之时，

与生活惬意地对话，身心皆是宁静。

一缕闲谧，一份情趣。

五、北欧风与“国风” —— 中式的【渊源】及【艺术表现手法】

【渊源】

自古以来，中华民族就以“天下大同”、“协和万邦”的宽广胸怀，自信而又大度地开展同域外民 族交往和文化交流，曾经谱写了万里驼铃万里波的浩浩丝路长歌，也曾经创造了万国衣冠会长安 的盛唐气象。

随着北欧风盛行，中华文明再次以“大国包容”和骨子里的“文化自信”对这股来自欧洲北部地 区的家居文化潮流予以接纳、消化、吸收、融合。积极吸纳北欧风对天然材料的尊重与偏爱，注重 人与自然、社会与环境有机的科学的结合，倡导绿色、环保、可持续发展设计理念的特点；以及北 欧风在色彩的运用上也极其善用大自然的原生色彩的特点；对传统的中式风格加以革新，形成了独 具东方文化气韵的中式流派 ——现代中式 。

【艺术表现手法】

（1）、引自然入室，造摩登之境

（2）、极简留白，尽抒禅意东方雅韵

「白」

既是空的显现，也是事物的镜面

空者，净也；若无不净，净从何来？

“菩提本无树，明镜亦非台；

本来无一 物，何处惹尘埃”。

「素」

尝尽人生百味后的单纯，历练之后的直心

光影度化的空间，恬淡悠远，与世无争。

自是一色读尽大千世界，

极乐百态融汇方寸之间。

因空而精、因白而美。

「朴」

大巧若拙之意

意寓触感，常见，熟悉，富有辨识度。

一旦光华退，人心厌而随手弃置。

其自然之造物本无贵贱，

事物本身既是人心本身。

感受事物的本来表里，

即是人自身的内心写照。

因此无所谓新旧，

百十年如一日，经久不衰，是为质朴。

「墨」

笔蘸性情，舞一阙水墨横斜，

轻勾慢染，一枝一叶归乎情致。

执笔时，

是隐居都市的浪漫客，

树痕花影婆娑，

用笔如刃，刚柔并济，

尺幅之中，

只着一花半叶，便得气闲神清。

「画」

画中山，水映天，

意有所极，梦亦同趣。

霁晓气清和，影影绰绰，

趣味只在画中寻

画中意趣何处寻，

花迎满枝梦中云。

或许，中华文明一经形成，就具有开放性和包容性，能够在开放中吸收异质文明、在包容中消化异质文明、在多元融会中更新自身，而中国人民的文化自信，就深深植根于中华文明传承的土壤中。可以说，对外来文化的开放包容，就是大国文化自信的彰显。

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申明：部分配图源自网络

如果一家丹麦设计公司与一个瑞典家具零售商合作，会发生什么化学反应呢？YPPERLIG 伊波利系列的诞生就是答案！宜家联合北欧著名家具设计品牌HAY推出的新品上市啦！秋意凉凉的今天，小浪在第一时间光速探访了宜家与HAY联名推出的YPPERLIG（伊波利）新品系列发布现场，看着这些色彩温暖洋溢的家居设计品，犹如冬天在北欧的雪地跋涉，又突然钻进意见篝火小屋的感动。

伊波利系列系列包含众多基本日常用品，继承了HAY的颜值，又有宜家的亲民价格有木有！目测一波家具设计粉丝即将堵在赶去宜家卖场的路上了。。。

宜家与HAY的强强联合

提到北欧家具品牌，宜家和HAY可以说是众所周知的两座山脉。宜家在生产方面拥有丰富的经验，HAY则对设计充满热情，双方各展所长的美好CP搭配，共同造就了YPPERLIG伊波利系列。

▲宜家XHAY合作新品系列

▲HAY品牌创始人Mette和Rolf Hay夫妇

“从一开始接触，我们就和宜家沟通得很清楚：我们希望本次合作打造的产品能够符合宜家一贯的标准，也就是说产品要简单朴实，坚固耐用，价格实惠，可以使用很多年。”

——Mette Hay

大到沙发茶几，小到各类家居配饰，好想把所有的所有都抱进我的温馨小屋！快来看看你的屋子里还缺了啥吧~

“该系列中，我们最喜欢的一款产品就是‘一体成型椅’。它采用注塑模具打造，模具本身 就是一把椅子的形状，把液态塑料一次性注满就是一把椅子。注塑一把椅子约 30 秒，成型 的椅子精美舒适，坚固结实，还很轻盈。我们特别喜欢这个款式，所以不仅制作了餐椅，还 打造了较矮的躺椅。测试显示，这款椅子还可以在公共场所使用。”

——Rolf Hay

▲扶手椅

▲ 伊波利 墙搁板

▲ 伊波利 垫套

纺织品是 YPPERLIG 伊波利 系列的重要组成部分。大多数垫套两面都采用了不同的图案， 趣意十足，风格百搭，而且经济实惠，用它们装点房间，既能增添个性，又可享受舒适。

▲ 伊波利 搁架单元

▲ 伊波利 双人沙发

这款单模制沙发的设计灵感源自1950年代早期的沙发，当时宜家不确定能否 制造这样的沙发，因为他们之前从未做过类似的家具。事实再次证明，执着 一点，努力一点，你终究会得偿所愿。

▲ 伊波利 三人沙发床

有时，有些东西看起来简单，但做起来其实很难。YPPERLIG 伊波利沙发床就是如此。设计团队希望这款沙发床不仅是造型美观，更要让人能够享受舒适睡眠。但是，找到合适的结构并获得良好的稳定性是一大难题。他们通过将弹簧床垫用作座位，解决了这个问题。最终制成的沙发床设计精巧，可全天候为你提供舒适和便利。尽享好梦吧！

▲ 伊波利 杂志架

▲伊波利 茶几

▲ 伊波利 套桌，3件套

▲ 伊波利 桌子

“设计配件的时候，我喜欢紧跟潮流，捕捉时尚元素。我觉得我们一起为本系 列开发的配件，将会让大众熟悉的宜家产品焕然一新。”

——Mette Hay

▲伊波利 烛台

▲ 伊波利 镜子

▲ 伊波利 餐巾纸

▲ 伊波利 休闲毯

▲ 伊波利 附盖储物盒

▲伊波利 大编织袋

▲ 伊波利 花瓶

▲ 伊波利 小圆蜡烛托

▲ 伊波利 成套文具

▲伊波利 LED落地灯

▲伊波利 LED台灯

▲伊波利 托盘

创立于 2008 年的丹麦事务所 Norm Architects，被更多人知晓，是与设计品牌 Menu 的合作。他们经常为 Menu 设计家居用品，擅于把玩各种线条简练却富有趣味的家具。

但除了工业设计之外，Menu 也在住宅设计、商业空间设计以及摄影和艺术方向有所涉及，比如 Menu 在哥本哈根的旗舰店铺，Kinfolk 在哥本哈根的办公室设计等等。

最近，Norm Architects 又拓展到了新领域，与丹麦网络协会和数字营销公司 MediaGroup Worldwide 合作，推出了自行车公司 Copenhagen Bike Company，发布了一系列电动和手动自行车，希望能够鼓励人们将自行车作为主要交通工具，特别是在市区。

熟悉 Norm Architects 作品的话，大概能够了解，他们并不没有一味追求北欧极简风格，而是尝试在丰富与克制之间、秩序与复杂之间找到平衡点，简洁，但带有更多值得细细体味的想法。

这一次，他们希望发挥自身的设计优势，创造出极简、耐用的自行车系列，专注于细致的设计和精湛的工艺。

新品的每个模型都是从头开始手工制作的，也可以根据骑行者的需求量身定制。

在目前发布的第一波新品中，提供奶油米色、金属黑色、深蓝色以及纯黑色四种选择。

设计团队遵循传统自行车的设计——宽轮胎、弧形框架、软皮座椅和宽皮革手把。下方的机械装置外部包裹着一个黑色的适应链条形状的弧形保护套，试图从视觉上简化整个自行车的结构。

Norm Architects 表示：“我们希望创造出一种在设计上经典而永恒的产品，同时在细节上讲求精妙。”

随着全球空气污染和二氧化碳排放量持续上升，Norm 团队声称他们进军自行车领域的行为，也是一种环保倡议。

Norm Architects 创始人 Jonas Bjerre-Poulsen 说：“我们坚信，自行车会是世界各地大都市居民越来越喜欢的生活方式，它是一种既酷又可持续的交通方式，属于未来，是身处熙攘城市中的最佳移动方式，便宜便捷，健康，且让人感到放松。”

当然，放在哥本哈根来看，Jonas Bjerre-Poulsen 的设想并不是毫无依据。

2016 年的数据显示，哥本哈根现在有 26.57 万辆自行车，超过了汽车的数量（25.26 万）。在他们的居民中，大约有 41% 的人都把自行车当通勤工具，城市为中心的交通中有 32% 都是用自行车完成的。

再加上当地政府对自行车道建设的大力投入，Norm Architects 需要考虑的，就只是如何做出好产品把它推向市场了。

图片来源：Dezeen