日本的这部电影好评如潮,票房超过30亿日元,豆瓣评分达8.5分!
今天小编要跟大家分享的日本导演枝裕和的一部作品。
说到日本导演枝裕和。
电影《幻之光》、《下一站,天国》、《海街日记》等等都是出自他之手。
枝裕和更是获得了圣塞巴斯蒂安电影节终身成就奖。
给大家分享枝裕和在2013年的一部剧情片电影——《如父如子》。
《如父如子》豆瓣评分高达达8.5分,票房超过30亿日元。故事的男主角是:野野宫良多。
野野宫良多在东京的一家建筑公司上班,名校毕业。
与妻子野野宫绿结婚多年,一直非常的恩爱。
还有一个聪明乖巧的6岁儿子野野宫庆多,一家三口过着宁静幸福的日子。
野野宫良多可谓是人生赢家了,无论是从事业方面还是家庭方面,野野宫良多都是胜利者。
可是这样宁静幸福的生活因为一个突然不可思议的事情给打破了......
有一天,野野宫庆多出生的医院的一通电话让这个家庭措手不及。
医院的人说:野野宫庆多竟然不是自己的儿子,当年在医院给抱错了。
野野宫良多简直不敢相信,6年来朝夕相伴的儿子野野宫庆多竟然不是自己的孩子,跟自己毫无血缘关系。
野野宫良多真的觉得不可思议...
虽然说良多一向对儿子庆多非常的严格,可以说是在严格的按照自己的要求走。
良多说的要求,儿子庆多都是当最任务一样去完成,因为他爱父亲想完成他的期待。
良多对于儿子庆多的爱还是浓厚的,让他怎么抉择?
如今医院却告知自己:自己朝夕相处了6年的儿子,竟然是斋木雄大和尤加利夫妇的儿子。
两个家庭也商量了可以互换留宿之类的解决办法,良多甚至说自己可以抚养两个孩子。
但是最后还是决定放弃良多。究竟是什么原因呢?从不想交换孩子到放弃良多到底发生了什么?
良多与自己的父亲娶了继母,自己与父亲关系不太好。
但是父亲对于孩子方面给的建议是:血缘关系至关重要。
虽然自己与父亲的关系不太好,但良多还是赞成父亲的。
回到家里的良多,看到庆多做的2多手工花一位是送给自己的结果是有一朵是给熊大的。
良多觉得心里很不舒服。
之后两个家庭还是用互换留宿的方式生活了一段时间。
后来电影的结结局:看意思应该是每一家都多了一个孩子,每个孩子都多了一对父母。
其实结局没那么重要了,这可能对于良多来说才收获最大的。
他一心的忙于工作,虽然对孩子要求严格,在表面上来看是非常的孩子,与孩子相处得很好。
但其实不是:他对孩子一直以来都是缺少陪伴。
这件事情发生之后,他肯定会深深地意识到这一点。
用电影中的一句经典台词来说就是:只是你一直都踩着油门向前奔跑,然而有时是需要踩一下刹车的。
你喜欢电影《如父如子》吗?你又有什么新的见解,欢迎各位小伙伴在线留言讨论!
【环球网综合报道】《日本经济新闻》7月3日文章称,丰田2018财年(截至2019年3月)的合并销售额达到30.2256万亿日元,作为日本企业首次突破30万亿日元大关。在“规模经济”发挥巨大作用的制造业,销售额是显示企业实力的重要指标。突破30万亿日元大关可以说是日本产业史的里程碑。
首先,针对30万亿日元属于什么水平,与其他企业进行对比。继丰田之后,排在第2位的是本田,销售额接近16万亿日元。可见丰田的营收规模是本田2倍,在日本属于鹤立鸡群的存在。顺便说一下,丰田的合并营业利润为2.4675万亿日元,也力压软银集团等,排在日本第一。
在与汽车同样被视为“制造业王者”的电子领域,日立制作所2018财年的销售额仅为9.5万亿日元,松下为8.0万亿日元,还不到丰田的3分之1。
在平成时代拉开序幕的时候,丰田、日立和松下(当时为松下电器产业)3家的销售额均为6万亿~8万亿日元,处于不相上下的状态。
但它们在之后的30年里拉开差距。日元升值和日本国内市场成熟等条件相同,但丰田以北美为中心成功实现全球化,而日本电子企业未能应对数字化导致增长放缓,二者出现分化。
在世界范围内,和丰田相同规模的企业也不多。美国《财富》杂志的企业排行榜显示,截至2018年,销售额超过30万亿日元的企业只有沃尔玛、壳牌石油以及中国石油天然气集团等3家中国巨型国有企业。
资源企业只要挖到大型油田就有望获得以数百亿日元为单位的收入。与之不同,汽车企业是把数万个零部件组装起来、1辆车1辆车进行制造的脚踏实地的工作。汽车企业并未从政府获得垄断权,同时竞争激烈。在这种环境下,丰田的销售额达到30万亿日元,可以说是含金量相当高的30万亿日元。
2019年是丰田创始人家族出身的丰田章男担任社长10年的节点。“章男体制”经历了在美国的大型召回和地震导致生产中断等各种考验,笔者打算在此对其进行中期总结。
对于其他企业理所当然存在的销量等数值目标,在过去10年丰田的经营中并不存在。在雷曼危机后的严峻局面下,丰田章男自2009年上台开始,包括对前任体制进行改变在内,反复说“特意不设置数值目标”。没有数字目标如何才能推动一个组织呢?笔者最初对此存在违和感,但在之后的10年里呈现的,反而是被数字陷阱束缚手脚的丰田竞争对手的失败。
被前首席执行官马丁·温特科恩严令要求“在美国销售100万辆”的德国大众技术部门出现了尾气检测造假。提出全球销量达到600万辆的本田由于过度扩张而增长放缓。更为严重的是戈恩领导下的日产的沦落,其经常把销量和利润率的“commitment(必达目标)”作为经营王牌使用。
暂且不评价“不设数字目标的经营”是否在任何情况下均适用,不过可以确定的是丰田通过长久坚持自身作风确立了独有的经营方式。
另外一点是,丰田章男作为丰田家族成员才敢做出大胆决策。最近其决定把开展住宅业务的丰田住宅(TOYOTA HOME)交由丰田与松下的合资公司管理。丰田章男就任社长后不久,就决定关闭丰田与美国通用汽车的合资工厂“NUMMI”,该工厂曾被视为日美产业合作的象征。
这些均是丰田家族深入参与的业务,正因为如此,如果是职业经理人可能不敢进行调整。一位前丰田员工指出,“正因为章男社长是丰田家族的一员,才能跨越过去重新构筑业务结构”。
在电动化等被称为“CASE”的新技术领域,丰田章男也积极推进开放创新战略,例如与软银集团合作以及向中国的新兴企业提供小型车设计授权等。丰田章男的父亲、丰田名誉社长丰田章一郎担任过日本最大经济团体“经团连”会长等职务,正是他把丰田打造成日本的脸面。最近丰田章男的一系列合作战略也是在尝试突破传统型汽车厂商的外壳。
一方面,丰田也存在不足之处。最近的丰田让人看不到曾经的混合动力车那样给社会带来巨大冲击的新技术和新计划。与此同时,高龄司机导致的悲惨交通事故在日本接连不断。如果能够投放防止此类悲剧发生的划时代安全技术,社会意义将不可估量。同时丰田的品牌价值也将提高,成为在CASE时代长期保持竞争优势的源泉。
另外,现在的丰田整体还给人以缺乏“闯劲”的印象。在竞争对手大众和日产遇挫的背景下,如果是过去的丰田,估计会抓住机会一鼓作气提高市场份额。现在的丰田给人的感觉是,不通过数值目标来追求过高业绩,自然而然地一点点提高销售额就好。
丰田的历史上存在奇妙的“不祥征兆”。销售额刚刚突破10万亿日元后,日本国内的泡沫经济破裂,销售额达到20万亿日元时,雷曼危机爆发。如今销售额达到30万亿日元,中美对立激化,全球形势复杂动荡。以GAFA(谷歌、苹果、Facebook、亚马逊)为代表的全球数字企业图谋给汽车业务带来创造性破坏。一旦如此,暴风雨将会到来。
丰田章男社长比谁都更加清楚,越是在危机的时代,掌舵者和公司的真正价值越将受到考验。
多家日媒近日曝出日本政府分发给民众的口罩有污迹、虫子等,日本政府也承认了此事。23日,负责交货的两家公司已将所有未分发出去的口罩进行了紧急回收,将对全部产品仔细检查,加强检验工作。
日本政府发的口罩(朝日)据日本《朝日新闻》24日报道,日本政府17日起,从东京开始,向全国范围内所有家庭分发棉布口罩。这是日本首相安倍晋三重要的防疫举措之一,投入了约466亿日元(约合人民币30.6亿元)预算。但是,这些口罩中发现了部分“问题产品”,有污渍、左右绳长不一致等情况。日本厚生劳动省要求口罩生产厂商调整生产机制,加强产品检测等工作。
日本政府发的口罩(富士电视台)23日,负责交纳口罩的两家公司兴和和伊藤忠商事已将没分发出去的口罩全部回收。这两家公司在国外的工厂进行口罩生产,今后将在日本国内进行产品检查工作。
日本政府在3家公司下单了口罩,目前花费90亿日元(约合人民币5.9亿元),兴和的订单约54亿日元(约合人民币3.5亿元),伊藤忠商事约28亿日元(约合人民币1.8亿元)。
厚生劳动省数据显示,截至18日,发给民众的200万个口罩里,至少有200个不合格产品。菅义伟在22日的记者会上表示,政府将做好次品排除工作,但不会变更分发口罩的原定计划。
据此前报道,日本政府在向所有家庭发放口罩之前,从4月14日起向全国的市町村发放总量为50万只的面向孕妇的口罩。但多个市町村报告称,寄给孕妇的口罩中有一部分产品存在污渍,或混有毛发、灰尘、虫子等,共发现有7800多只不合格口罩。目前分发已被中止。
(来源:海外网)
大家好,我是澜小青。
不知道喜欢《名侦探柯南》小伙伴们对它的剧场版怎么看呢?
反正小青觉得《名侦探柯南》现在的剧场版越来越水,今天小青就来讲讲《名侦探柯南》剧场版前期的一部优秀作品——《名侦探柯南之贝克街的亡灵》。
《贝克街的亡灵》是《名侦探柯南》剧场版的第六部,在2002年上映,这部剧场版的票房超过了30亿日元,要知道在2002年,30亿日元是个很不错的成绩。
自它之后,超过30亿日元不错的剧场版也就只有《沉默的15分钟》了,柯南剧场版《漆黑的追踪者》上映后,往后柯南剧场版票房均在30亿日元以上,但质量却是越来越水,完全是靠着组cp和请帅哥当主角来维持票房。
为什么说《贝克街的亡灵》是独一无二的呢?
如果柯南迷把剧场版都看完的话,会发现,《贝克街的亡灵》是所有剧场版中唯一一个没有使用道具的剧场版。
要知道侦探推理动漫它必须要符合常理,像易容、怪盗还有柯南的一些道具,这些东西它固然好,但是用到推理动漫中就违反了推理动漫本该有的性质,尤其是怪盗基德出现的案件,手法实在是玄幻。
《贝克街的亡灵》这一剧场版没有怪盗,没有易容,也没有任何道具,使这一部电影更符合实际。
再加上这一部动画电影是双线叙事,一个是在现实生活中的案件,另一个是在虚拟世界中的案件。更能激发大家的趣味性。
好的作品自然也离不开人物塑造和表现出来的哲理。
小青觉得《贝克街的亡灵》绝对是所有柯南剧场版中人物塑造最好的一部。
在这部剧场版中,小兰这个角色绝对是所有人物中塑造的最好的一个。
她不再是那个只需要受到柯南保护的人了,她在这部剧场版中和柯南更有搭档感,关键时刻她会保护柯南,武力值瞬间增长,有一种大姐姐的形象。
还有就是里边的少年侦探团,小青感觉之后的剧场版里,青山刚昌对少年侦探团的描述就一群熊孩子,光会捣乱。
但如果看前期柯南和前期剧场版,会发现少年侦探团它起到的作用是很大的。
他们并不是只会捣乱,在关键时刻也会克服自己的恐惧帮助大家,前期对少年侦探团属于那种活泼开朗很聪明的形象,但后期少年侦探团给人的感觉就是一个字——“傻”。
还有就是在虚拟游戏里作战时,还有三个富家子弟,这三个孩子的成长过程是里边的一个亮点。
电影从一开始就说明了这三个孩子有多么高傲自大,目中无人,与最后三个孩子知道了什么是责任且懂得了团队的重要性形成了鲜明的对比。
这部电影在一开始就透露出了故事所表达的主题。
政治家的孩子将来依然是政治家。只有那些人可以玩游戏。
这就反映了当时高层阶级的世袭制度还有阶极矛盾。
这部电影还有一个主角——泽田弘树。
他年仅十岁,就是麻省理工研究生,并开发了一种人工智能,自杀后将自己的意志注入了这种人工智能。
在最后柯南破解了谜题,遇见了在人工智能里的泽田弘树,那一段真的是让人泪目。
泽田弘树做了这一切,不仅是想拥有朋友玩一次,还想让那些富家子弟明白:不要一味地遵从父母的安排,要自己独立,不要一味地靠父母,不要去遵守那些世袭制度。
不过可惜的是,结局所有的孩子都醒了过来,他们玩得都很开心,又回到了父母的怀抱。
这部剧场版电影的编剧在2004年自杀去世,至于自杀原因,可能也只有死者自己知道吧。
这部剧场版可以说是《名侦探柯南之通往天国的倒计时》的升华。
现在的柯南剧场版让人感觉完全就是在靠cp和帅哥美女卖票房,就比如柯南剧场版《零的执行人》,这部剧场版票房高达72亿日元,但是整部电影看下来给人的感觉就是不切实际,逻辑不通。
完全就是靠着安室透这个帅哥把票房给顶了上去。
还有柯南剧场版《绀青之拳》,这部电影看下来简直就是有头没尾、逻辑不通、bug太多,但它依旧在周末就斩获了几千万票房。
完全就是靠着怪盗基德和京极真铃木园子cp把票房给顶了上去。
可以说后期的《名侦探柯南》已经走向了资本化。
后期剧场版的主角永远都是柯南加上一个帅哥。
而主要角色毛利兰在剧场版中的作用就是等待被救,灰原哀就是一个负责搜集资料的工具人,少年侦探团就是一群只会捣蛋的熊孩子,铃木园子就是一打酱油的主要人物,里边的警察基本没啥用。
要知道后期的角色塑造跟前期就差太多了,角色塑造前后矛盾。
比如毛利兰明明是个空手道冠军,她为什么总是要等着被救?明明她一个就能把敌人给打扁了呀!
好了,今天内容就到这里。
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来源:新浪财经
3月19日消息,日本产经新闻援引自民党一位不愿具名官员的消息报道,日本政府和执政的自民党正在规划一项规模超过30万亿日元的新经济刺激计划,以应对新冠疫情。计划的核心是向民众派发现金。
NO.5:《龙争虎斗》(30亿日元),《龙争虎斗》算是李小龙最好的一部电影了。如果他没有死,我相信他一定会拍出更好的代表作。一切都是频率的显现,同频共振,如果你的频率是广东卫视,那你怎么可能看见湖南卫视?人们对金银珠宝贪得无厌,可又有几个人对天上的星星爱慕难舍?人只会看见自己想看见的,也只会相信自己愿意相信的。李小龙不是什么武术家,也不是什么哲学家,更不是什么演员,他只是一个真实的人罢了,说个老实话,这个地球上真实的人还真不多。虽然从本质上来说人人都是真实的,但是大多数人就像积满灰尘的镜子,忘了真实为何物,变得一点也不真实了。
NO.4:《A计划》(31亿日元),《A计划》绝对是成龙当年从好莱坞受挫归来后的发愤及野心之作。如果说《龙少爷》(1982)仍是以杂耍诙谐为主的“功夫小子”片,那么《A计划》则脱出成龙以往影片格局,背景虽然仍是清末民初,剧情却讲述香港水警打海盗的传奇(结尾成龙假扮奸商混入海盗窝一段更学足内地红色革命戏《智取威虎山》),影片风格诙谐,堆砌不少搞笑桥段,然故事完整、兼具正剧元素,开辟了1980年代成龙电影的全新剧情模式。值得重温。
NO.3:《少林寺》(36亿日元),《少林寺》是新时期以来中国武侠电影经典作品,也是自改革开放以来内地与香港的第一部合拍片。《少林寺》不仅创造了当时居高不下的票房业绩,而且还培养出了一批至今仍然驰骋在中国乃至世界影坛上的武侠明星。从《少林寺》开始,中国武侠电影形成了一个少林武侠片的创作热潮,一批以少林寺、少林拳、少林武僧为题材的影片相继问世。
NO.2:《英雄》(40.5亿日元),这部电影不愧张艺谋的艺术家之名,借用里面的一句台词,‘电影文学,虽不相同,但原理相通’,大音希声,大象无形。它的缺点就是做得一般人看不懂了,以至于嘘声一片。懂了就是懂了,不懂就是不懂,对此不多做没有意义的评价和讨论。只能说现实太紧迫,不许诗和感慨。看此电影犹如读一本好书,话尽于此。
NO.1:赤壁(上)(50.5亿日元),《赤壁》上集最被观众称道的是对战争场面的处理,第一场新野之战时关张的表现不用说了,回光阵法也使用的很有新意,而赵云骁勇亮相,单枪匹马夺回阿斗的气势更是逼人;而第二场八卦阵就更让人印象深刻,无论是出自乌龟龟纹的创意设计,还是具体其中的的阵法演示、到最后整体的画面呈现,关云长、张飞、赵云、甘兴的轮番上场作战,每个人的架势、攻敌章法都毫不雷同,并且充分体现角色性格特点,让观众过目难忘,阵法的具体演绎、小兵们的细节描写也都没有放过,做到巨细无遗,收放有度,中国冷兵器时代战争的残酷与血腥都被表现的淋漓尽致。战争场面的卓越表现被很多网友提到,我就不在这里多啰嗦了,虽然从画面最终的视觉效果来说也许还不如港片《西楚霸王》中来得有冲击力,但却比后者多出不少历史的真实感,让人有身临其境之感。
当年在日本最卖座的5部华语电影,30亿日元《龙争虎斗》垫底!
作为日本久负盛名的民工动漫《海贼王》,不知不觉中已经陪伴无数二次元爱好者们,度过了二十多年的时光了。
《海贼王》的作者尾田荣一郎,是个非常勤奋的漫画家,因为偶然得知漫画家都有助手协助而备受打击。所以在他创作《海贼王》的时候,为了不让孩子们失望,他每天只睡三个小时,坚持创作了所有的动态画面,而他的助手只负责一些非常简单的工作。尾田荣一郎最初只想让《海贼王》连载五年,却不想这部漫画热度如此之高,硬生生将这个五年计划变成了二十年计划。
而距离1999年10月20日在富士电视台首播,已经过了正好二十年。这样一个值得庆祝的时间,不搞点大事情,真的对不起海贼王的热度。
所以东映没有让二次元爱好者们失望,早在去年年底就宣布了二十周年剧场版计划,然后鼓足干劲宣传了足足半年之久。
这次推出的海贼王剧场版真是吊足了观众大老爷们的胃口,那么这次的剧场能否满足大家的期望呢?
答案是肯定的,但是究竟这次的剧场版内容有多精彩呢?下面就将结合在日本上映的一些情况为大家做出分析:
1999年放映的《海贼王》TV动画,在神不知鬼不觉间已然陪伴无数动漫迷走过二十年时光了。
这二十年来,《海贼王》带给了观众无数美好的回忆,也带来了无数的感动。在这样一个别具意义的时间,不来一部剧场版给观众大老爷们仔细品品,那真的说不过去了。
东映没有让观众们失望,早在18年年底之际就已经宣布会给观众们送上二十周年剧场版。而且这次推出的海贼王剧场版在日本和香港已经定档了,日本8月9号上映,香港则是8月22日上映,而大陆则还需要等一段时间。
那么这次的剧场版精彩与否?答案显然是肯定的。但究竟能够何等的惹人眼球呢?下面内容,我将结合《海贼王》大电影最近开映的一些境况给大伙详细的解读解读---
根据日本媒体的报道,《海贼王:狂热行动》上映的当天,全日本一共收获了35.6万的观影人次。日本人口不多,35万的票房直接突破日本2019年首日票房之最。而且距离首映仅仅数天,就突破了30亿日元的票房收入(折合成人民币是1亿9854万元)。这个成绩是非常出色的,如果继续保持这个票房成绩,那么突破以往海贼王剧场版的票房收入,可以说是不在话下。
本部剧场版的剧本也是十分优秀,出场阵容可以说是非常庞大且华丽,以海贼届的祭典——海贼世博会故事背景,时间线紧追蛋糕岛后的剧情,登场人物的实力都完全匹配了漫画最新内容。
当然,剧场版的内容是架空的,其剧情走向是不会影响到主线故事的。
于是,在剧场版里,久违的基德,霍金斯,德雷克,罗,阿普乌尔基等等也全部集结到场,出场角色空前完整。前海贼王罗海员“魔鬼后代”道格拉斯·巴雷特将以最终BOSS登场本部剧场版。在海贼万博会的号召下,全世界的海贼们纷纷到场,路飞草帽团也受到了邀请来到海贼万博会。
作为海军实力代表的赤犬,则想要趁此机会干掉全部海贼。在屠魔令的号召下,海军强势前来。但是海贼万博会也开始逐渐露出了真实面目:并不是海贼们的狂欢日,而是一场有预谋有计划的大屠杀。费斯塔则策划了本次海贼万博会,希望借道格拉斯·巴雷特之手,将到场的强者全部消灭。
那么道格拉斯·巴雷特会不会将到场的强者全部消灭呢?
海军和海贼之间,将会产生怎样的故事走向?
路飞草帽团又会有怎样的表现呢?
这些都是需要观众们亲自去电影院寻找答案的谜题,毕竟这可是二十周年推出的特别剧场版,作为海贼迷不得不看的精彩电影呀!
这部二十周年剧场版从剧本到配音阵容都是以空前华丽的姿态,展现在观众面前的。所以笔者有理由相信,这次一定也是大团圆结尾,剧情将会以联合军形态登场,最终消灭“魔鬼后代”道格拉斯·巴雷特,再次还世界一个和平。
这次东映带着诚意来了,二十周年剧场版确实是值得海贼迷们期待的佳作。
作者尾田荣一郎在2018年《少年JUMP》举办的五十周年活动中,曾对众多海贼迷们说过:“目前进度已经去到80%了,结局定会不负众望,绝对是大家意想不到的。”
这句话真是触动了无数海贼迷的泪点,支撑《少年JUMP》销量的大佬们,如《火影忍者》的漫画于2014年11月10日在JUMP第50号完结,TV版也于2017年3月23日完结;《死神》的漫画版于2016年8月22日发行的《周刊少年JUMP》38号中完结;《银魂》在2019年6月20日在银魂APP推送了最终回。
所以说,连载了这么多年的海贼王也快要走到了旅程的尽头,可能留给海贼迷的剧场版也不多了,所以从概率上来说,海贼迷们应该不会迎来三十周年的《海贼王》大电影了,这可真是一个很悲伤的结论。
不过也不要太悲伤啦,毕竟还有个大电影等着诸位粉丝。
波音747-400(读卖新闻)
海外网8月15日电综合美国有线电视新闻网、日本《读卖新闻》15日消息,日本打算出售一台型号为波音747-400的政府专机。这架飞机今年(2019年)3月正式“退休”,目前在二手市场挂出29亿6800万日元(约合人民币2亿元)的价格。
据悉,这架旧日本政府专机是1991年生产的,据飞机买卖网站信息,飞行时长为1.63万个小时。它曾服务过包括14位历任日本首相在内的政府高官及日本天皇等。这架飞机由日本航空自卫队管理、调配,机舱内被改造过,配有寝室、浴室、办公室、休息室等。
为方便皇室成员、日本首相等,飞机内还设有供侍从、秘书等人使用的小房间。头等舱、经济舱等位置共有85个坐席,比美国总统专机的70个坐席还多。
波音747-400(美国有线电视新闻网)
日本政府专机有两架,此次要卖的是其中一架,价值为29亿6800万日元(约合人民币2亿元)。
日媒称,这架旧政府专机虽然制造年份很古老,但使用次数少,因此总飞行时长不多。负责销售的企业在贩售说明中称这架飞机拥有最好的状态,“按波音747-400型来说,它是飞行时长最短的一架。至今保持着最高水准的状态,和新品一样。”
代替这架747-400的新任政府专机是波音777-300ER型机,已于今年4月开始“执勤”。日媒称,各界都十分关注旧专机将“花落谁家”。(海外网 王珊宁)
一向精打细算的日本政府,今年刚刚启用了新专机,对于25年来服务了包括安倍晋三在内的14位日本历任首相的老专机,则被挂在网上出售。
据报道,正在网上出售的专机为日本此前专门服务于首相和政府高官,以及天皇等皇室成员的前政府专机。
这架退役专机型号是波音747-400,1991年出厂,1993年启用,注册单位是日本航空自卫队。
在今年的3月24日,随着日本政府新购置的两架波音777-300ER投入使用,老专机正式退役。
别看日本政府的退役专机年龄不小了,但过去25年中飞行时间仅为有16332小时,而且保养极佳,看似依然像“新出厂”的飞机。
在价格方面,这家前专机的标价为29亿6800万日元(约合人民币2亿元,美元2800万)。
据介绍,经过改造的日本政府专机多达85个座席,比起美国总统专机空军一号还多15个座位。
另外,专机的座席也分三六九等,还专门设置了一个较小的“大臣舱”,供随皇室成员飞行的宫内厅官员或随同首相出访的内阁大臣使用。
在今年4月份,日本政府启用了新购置的专机,平时就是停放在北海道千岁基地,整个基地由日本航空自卫队第二航空团大约2500名官兵驻守,其中两个驾驶F15战斗机的飞行队负责守卫领空,另外一个“特别航空输送队”就是负责政府专机的。专机上的“乘务员”有一半是女性自卫官。
中国经济周刊-经济网讯 近日,日本大阪府知事吉村洋文宣布,当地政府职员的办公电脑将在2020年冬天起在18点30分强制关机,从而减少加班,提高效率和抑制人工费。如果员工要加班,还需提前申请。
据日本《产经新闻》11月27日报道,大阪府将于2020年正式导入强制关机系统,以减少政府职员加班,提高工作效率。据称,大阪府职员每年加班时间约100万小时,加班费总额约30亿日元(约合人民币2亿元),而新系统预算约为5000万日元(约合人民币322万元)。
该新闻也在日本网上引发关注,有网友吐槽称这是逼职员把工作带回家,还有网民表示就算不用电脑也能加班。(编辑:贾璇)