美国印第安艺术学院

央广网北京9月21日消息 “穿越大洋的艺术——美国印第安纳大学埃斯凯纳齐艺术博物馆藏19-20世纪风景画展”20日晚在清华大学开幕。本次展览是印第安纳大学埃斯凯纳齐艺术博物馆与清华大学艺术博物馆之间的首次合作，代表着两馆合作伙伴关系的建立。展览在清华大学艺术博物馆四层展出，将持续至明年3月17日。

展览展出了50幅19世纪时期前往欧洲的大量美国艺术家所创作的优秀作品，分为四个部分呈现：风景画与国家认同；游客，留学生与侨民；美国画家与法国印象主义；尾声：现代派风景画。作品时间跨度从19世纪初至20世纪20年代左右，显示了美国受英国、荷兰、德国、法国、意大利风景画的影响，结合对北美新大陆地貌的特殊性的感受，发展了一种既具有宏伟叙事风格，又不乏亲切自然具有地域风情的风景画。

清华大学艺术博物馆副馆长苏丹表示，19世纪早期，风景画作为具有创新风格的载体，发展成为西方绘画的重要艺术流派。仔细观摩这些作品，我们不仅可以看到来自美国和欧洲的画家如何在其风景画作品中创造民族认同感，还可以感受到描绘自然的理念如何轻易地在国家之间流动，正如今天全球化背景下的世界因跨国界交流而蓬勃发展。

受埃斯凯纳齐艺术博物馆丰富的19世纪美国风景画藏品的启发，双方共同策划了本次展览，旨在探讨美国人和欧洲人在政治、社会和文化发酵时期关于思想和艺术实践的交流。展览展出了19世纪时期前往欧洲的大量美国艺术家所创作的优秀作品，以展示“国际交流”在拓宽艺术和文化视野中所发挥的巨大作用。主办方希望通过本次“穿越大洋的艺术风景画展”，让越来越多的艺术家和社会公众能够对“国际交流对艺术的影响”这一问题有更深入的认识。

美国的土著美国人有各种不同的艺术和表达自己的方式，每个部落和民族都有自己独特的文化和艺术，艺术表现在许多方面，包括串珠和装饰的衣服，面具，图腾柱，绘画，素描，编织毯子和地毯，雕刻和篮子编织。

下面是一些美国土著艺术的例子，印第安衬衫艺术，这是一件鹿皮衬衫，上面装饰着珠子、羽毛、貂皮和几缕头发，它很可能是美国印第安部落的一位有权势的领袖所穿的，它是由太平洋西北部的内兹皮尔斯部落制作的。

美洲原住民舞者的图画，这是印第安人舞者的照片，由黑鹰画的，黑鹰是拉科塔苏族的一个药师，他为威廉·爱德华·卡顿画了很多这样的画，以便在卡顿的商店里赊账，黑鹰每幅画得50美分。

印第安人篮，凯莉·伯特利的华丽篮子，这个大而华丽的篮子直径30英寸，它是由美国印第安艺术家凯莉·伯特利(Carrie Bethel)创作的，她因她的篮球而出名，并在优胜美地篮球比赛中因她的篮球而获奖，她是一个来自加利福尼亚的印第安人，最初，编织篮子对美洲原住民来说很重要，因为它是一种结实的容器，可以用来携带和储存各种物品，随着时间的推移，篮子成为了艺术作品，因为织布工人越来越熟练地使用不同的染料和图案在他们的设计。

纳瓦霍人的毯子，纳瓦霍部落编织的地毯和毯子是印第安人最精美的艺术品之一，这是1800年代晚期编织的纳瓦霍毛毯，最初，纳瓦霍人制造实用的物品，如马鞍毯、连衣裙和斗篷，后来，他们作为织工的名声使他们能够制作毯子和地毯销往全国各地，他们的设计往往有很强的几何图案。

纳瓦霍人沙子绘画，沙画是纳瓦霍部落主要使用的一种艺术，它主要被药师用作宗教仪式的一部分，这是一幅纳瓦霍沙画，曾在《山歌》仪式中使用。

阿拉斯加鱼面具，这是阿拉斯加尤皮克人制作的木制鱼面具，面具经常用于仪式和宗教，是一种艺术形式，面具通常代表不同的动物，在一些宗教仪式上，人们认为戴面具的人会具有面具上描绘的动物的精神。

图腾柱，图腾柱是美国北部和西北部许多土著部落的一种艺术形式，图腾柱一般由雪松木雕刻而成，他们雕刻的意义因部落而异，有时他们纯粹是艺术，有时他们讲述当地的传说或事件，它们通常是出于精神或宗教原因雕刻的，图腾这个词来自于一个印第安语单词，意思是“亲属群体”。

华盛顿的国立美国印第安人博物馆最近举办了一个为期两天的艺术节，向游客提供难得的机会，购买最优秀的美洲土著艺术家的作品。传统和现代风格的手工制品包括银饰、半宝石珠宝、陶瓷、精美的服装、手工编织的篮子、传统珠绣、玩偶、绘画和雕塑。纺织品艺术家波菲里奥·古铁雷斯是萨波特克人的后裔。萨波特克古老的文明是起源于墨西哥南部。萨波特克艺术家波菲里奥·古铁雷斯说：“这些作品可以用作餐桌中央的摆设，也可以装饰墙壁，还可以当作地毯来用。”

古铁雷斯和他的家人仍使用祖先的古老技艺来制作手工艺品。他说，这些作品是受大自然启发的功能性艺术。波菲里奥·古铁雷斯说：“我儿时的记忆就是上山去采集我父母制作染料所需的植物，这种感觉就像朝圣一样。他们告诉我们，要尊重我们的地球母亲，还告诉我这些植物都长在哪里，会产生什么颜色，以及应该在什麽时候采摘。”波菲里奥·古铁雷斯说：“这些制作颜色和制作艺术品的技艺正在逐渐失传。所以我需要致力于保护这些技法，保护的唯一方法就是运用这些古老技艺制作艺术品。”

古铁雷斯的纺织品是国立美国印第安人博物馆的印第安艺术节上展出的数百件手工艺术品之一。这些或传统或现代的手工艺品由30多位北美州本土艺术家制作。和古铁雷斯一样，许多艺术家的灵感源于大自然。例如，传统珠宝艺术家简·梅尔斯用麋鹿的牙齿和水牛骨制作了一些首饰。科曼奇/黑脚部落艺术家简·梅尔斯说：“每只麋鹿都有两颗乳牙，所以我做了这些项链，项链上还有水牛骨头珠子。我设法使用200年前我们作为传统原住民所使用的东西。”

视觉艺术家凯萨琳·沃尔在新墨西哥州的普韦布洛附近挖粘土来制作她的标志性玩偶。赫梅斯普韦布洛艺术家凯萨琳·沃尔说：“这件纯手工制作的艺术品很特别，我使用线圈技术。首先，我挖出粘土，然后从底部开始自下而上地盘绕。卷好后，我让它风干，然后打磨，最后放到窑炉烧制。”自2006年以来，美国印第安人博物馆每年都举办艺术节。国立美国印第安人博物馆海耶斯·拉维斯说：“我们希望人们能从这里了解到美洲原住民的一些贡献。他们是这片土地最初的主人，他们一直在这里。虽然他们经历了很多逆境，但他们强大、有创造力的文化依然在蓬勃发展。”印第安艺术节所展现的艺术不仅仅反映了本土文化的源远流长，也反映了原住民坚韧不拔的精神。

印第安侦察兵

印第安Scout bobber

印第安酋长黑马

印第安酋长limited

印第安酋长复古

印第安公路大师

印第安首领

学生们常常在问，可以在国内完成美国珠宝设计专业的大一/大二课程，然后再出国留学，可以吗？深圳赛格的美国大学学分课程回答您：可以。以下是合作大学的资料：

深圳赛格的美国大学学分课程

1、加州艺术学院

位于美国加州旧金山市的私立艺术大学

加州艺术学院是美国珠宝设计领域历史最悠久和最受尊敬的学院之一，提供珠宝或金属艺术课程。CCA成立于1912年。这所顶尖学院提供的课程根植于美国传统和现代金属化方法的基础上，突出了专家的技艺、理论的严谨性、绘画性、美学性以及对媒介的历史叙述的了解。学院成功地吸引学生，并通过珠宝创作、雕塑和功能性物体挑战他们探索他们富有想象力的声音和支持个人表达。

California College of the Arts

One of the oldest and most respected in the field, the California College of the Arts offers a Jewelry or Metal Arts Program to a large number of students. It was established in 1912. The solid program offered by this top institute is rooted in the foundation of conventional and modern-day metalsmithing methods, highlighting expert craftsmanship, theoretical rigor, drawing, aesthetics, and acquaintance with the medium’s historical account. The college successfully engages its students and challenges them to explore their imaginative voice and support individual expression via jewelry creation, sculpture and functional objects.

2、麻省艺术与设计学院

位于么过麻省波士顿市中心的私立艺术院校

麻省艺术与设计学院为学生提供珠宝设计学士BFA和硕士学位MFA，该校的优势在于珠宝加工和贵金属加工。除了传授技术加工流程外，学生们还接受了装饰艺术史和现代艺术和工艺方面的培训，在名师的培养下，学生获得专业知识和能力。

Massachusetts College of Art and Design

The Massachusetts College of Art and Design provides students both BFA and MFA degrees in Fine Arts 3D with an emphasis in jewelry and metalsmithing. The department offers degrees for students and for anyone who is yearning for beginning, intermediate and advanced education in metal arts. Apart from technical processes, students are trained in decorative arts history and modern art and craft, with the help of visiting artists and core concepts of professional practices pertaining to the field.

Students are trained in major methodologies, techniques and approaches to be able to contribute to visual arts in a specialized manner. At the end of their BFA or MFA, students evolve to become original problem-solvers in a large number of fields in their professional life.

3、印第安纳大学伯明顿分校

位于美国印第安纳州柏明顿市的公立大学

印第安纳大学伯明顿分校在金属加工和珠宝设计领域提供本科BFA文凭和硕士MFA文凭。在印第安纳大学期间，学生们对珠宝设计的历史和理论概念有了扎实的了解，以增强和润色他们的艺术品。对学生进行一对一的专业指导，通过创造性和创新，支持学生尝试和培养自己的工作，保持工艺与形式设计的平衡。

Indiana University

Both BFA and MFA degrees are offered by the reputed Indiana University in metal-smithing and jewelry design. During their time at Indiana University, students develop a solid knowledge of historical and theoretical concepts of jewelry design to enhance and polish their artwork. Students are given one-on-one professional guidance, and are supported to try out and cultivate their work and maintain equilibrium between craftsmanship and formal design with creativity and innovation.

4、德州理工大学

位于美国德州西北部拉伯克市的公立大学

德州理工大学是一所公立大学，艺术学院的愿景是提供一个鼓舞人心的测试环境，让学生培养艺术和学术潜力，并在艺术的帮助下促进跨文化理解。最近翻修的3D艺术附件是美国最领先的珠宝/金属加工设计中心之一，有六个珠宝/金属加工工作室。

Texas Tech University

A state-supported and coeducational institution, the Texas Tech University is attracted by more than 30,000 students from every state in the US. The vision of the School of Art is to offer an inspiring and testing situation in which students nurture artistic and academic potential and to promote intercultural understandings with the help of art. The recently refurbished 3D Art Annex is one of the most leading jewelry / metalsmithing services in the US with six jewelry / metalsmithing studios, ventilation systems and level-one laboratory with a stress on safety.

4、纽约州立大学纽博兹分校

位于美国纽约州北部的公立大学

半个多世纪以来，纽约州立大学纽博兹分校在美国珠宝设计领域一直走在前列。这所大学有一批令人印象深刻的热心珠宝艺术家。教员指导学生从事创意工作和珠宝设计专业。该校的贵金属设计在美国USNEWS排列第一位，培养出许多著名的珠宝设计师。

State University of New York At New Paltz

For over half a century, the State University is offering valuable programs for its students. The university has an impressive faculty of enthusiastic jewelry artists. Instructors guide students in their creative pursuits and for their jewelry design careers. Functioning on its concrete tradition and meticulous foundation, the metal program has been ranked the number-one spot by US News and World Report. The program’s exceptional alumni consist of many famous and successful jewelry designers.

5、圣地亚哥州立大学

位于美国加州南部圣地亚哥市的公立大学

圣地亚哥州立大学艺术学院提供珠宝设计和加工领域的本科和硕士文凭。课程设置致力于让学生通过艺术和设计领域中的研究，增加学生的金属知识。学生要学的课程包括铸造、宝石挑选和模锻，并且有机会参加国际交换生项目。学校接受进修学生、本科转移学分插班生等，办学方式比较灵活。