音乐家学院

音乐家学院学费:25641每年

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【简介】 音乐家学院

音乐家学院 圣母大学(University of Notre Dame)----传统价值观念的捍卫者圣母大学是罗马天主教徒高等教育的圣杯,学校理事会的多数成员是天主教信徒和教职员工,圣母仍然致力于成为“一个保存天主教文化的社区”。总统和其他几位高层管理者都是全会圣十字的教士。每个宿舍都有自己的教堂,但不强制参加。有近82%的学生是天主教徒。坚定的信念与无限的宽容1879年,一场大火将圣母大学整个校园付之一炬。事后,圣母大学的创建人Edward Sorin无比的镇定:“当我还是个年轻

【专业】 音乐家学院

  • 音乐家学院相关问题

    中国音乐家协会和上海音乐学院哪个比较好

    对中国钢琴教育现状的担忧
    (如果您不想毁了孩子的前途,请耐心看完(本人空间定期补充,请关注)
    让孩子从小接受良好的艺术教育,这本是一件好事,然而,家长的攀比心理催生了少儿艺术培训市场,各种培训机构遍地开花,其中不乏滥竽充数误人子弟者。有说是上海音乐学院毕业的,有说是中央音乐学院的…… 拒查,情况纯为欺骗。个别教师可能到过这些学校短期培训,于是就称自己是某某学校毕业的。对业余授课教师队伍进行规范管理,教育家长选什么样的教师,这都是迫在眉睫要解决的事。
    好老师的标准是什么? 1、一定要看钢琴老师的实际演奏能力(自己都弹不好的人怎样教别人?)怎样叫做弹得好呢?说的俗一些首先是技术(即弹得快,弹不快的人方法上肯定有问题,家长最常犯的错误是没见老师真正弹过大曲子,许多钢琴老师只能做一些简单的 599,740的示范,要知道这太算不了什麽了,小孩的曲子都是很简单的。一个合格的钢琴老师必须能够很好的弹奏譬如:李斯特的狂想曲,肖邦叙事曲、协奏曲,贝多芬奏鸣曲(黎明、悲怆等)、巴赫三部创意曲以上、等等,在技术上不应有很大负担。由于家长对钢琴的无知,导致见老师能弹《献给爱丽丝》《梦中的婚礼》《土耳其进行曲》就觉得水平很棒,其实这些全都是业余6级左右的曲子,根本不能体现教师水平,说句俗话,不怕没好货,就怕货比货。多拿你的老师跟郎朗、李云迪等钢琴家比,水平越接近越好。还要广泛接触如海顿、克莱门蒂、舒曼、拉赫马尼诺夫、德彪西、拉威尔、等古典浪漫现代时期的作曲家的作品。2、当然只有技术没有音乐算不得一个好的演奏着,要用一流的乐感和对作品的准确分析演奏出作曲家灵魂。3、好的老师还要有非常棒的语言表达能力,能用形象生动的语言进行教学。4、对古今中外的音乐文化史有基本的了解,对各个作曲家的风格要烂熟于心。5、最好是大学专职钢琴教师(不要相信那些社会办学者)6、不要认为音乐学院毕业的一定弹教俱好,好多人在考音乐学院之前还是很努力的,考上后以为万事无忧,四年时间很少练琴,这种人的教学能力你相信吗?只有大学期间甚至工作之后还坚持练琴、拜师、钻研的老师才可以信任。
    学生弹得好不等于老师教得好:许多老师常用的伎俩是:我的学生在某某大赛中得了金奖,所以你应该相信我教的好。乍听起来是很有道理,其实不然,第一:他所展示的学生获奖照片真的是他的学生吗(有的老师是借用别人的学生)第二:就算是他的学生,又跟他上过几节课呢?许多钢琴老师(尤其是机构)到处挑选那种“天才”儿童免费为他们上课,定期介绍到音乐学院教授那里去上课,私底下跟家长商量说是对外称是自己一手带出来的学生。每次遇到重大场合让学生出来表演以展示该机构的教学成果。娱乐界这种现象比比皆是,一个名人出名了,全国各地如雨后春笋般一夜之间冒出来许多自称是这位名人的老师的人,小则曾经教过她,大则是他的恩师。当然其中有一些是曾经指点过他,但也就是几节课的时间,难道是这几节课造就了他的成功吗?只能说这位老师比较幸运,像中彩票似的遇到了未来的潜力股,这种现象多出现在某些年长的教师身上,很简单,教的年头多了,按百分比自然会遇上那么几个有才的,尤其在8、9十年代整个省里搞艺术的教师就没几个,几乎所有的人都是他的学生,就算学生不出名,学生的学生也总有那么一两个好的。然后就说是自己的徒孙,中国人是很相信权威和年龄的,艺术界按资排辈儿现象严重。家长们也不明所以,以为越老越权威,实际上大多数在8、9十年代开始教学的老教师用的一直是老教法,几十年来并无改进,反而是忙于赚钱、养家、评职称、等等荒废了技艺,这一点很容易得到例证,目前就职于大学、高中、艺术学校等各单位的老教师,无论声乐、钢琴、都比不上刚毕业的大学生,但他们在那个位子上就有学生相信,找他们上小课,这样一来最倒霉的还是学生》
    中国业余钢琴考级制度的内幕:当记者请德国钢琴教育泰斗凯沫林对中国业余钢琴考级制度谈谈看法时,他非常严肃地表示:中国的钢琴考级制度差得让他不想提起,让孩子们只练固定的曲目参加考级,这不是一种好的方式。弹琴应该是一件持之以恒的事情,要综合全面地平衡发展,而不是翻来覆去地死记硬背几首曲子。据凯沫林介绍,欧洲根本就没有所谓的考级,而是经常举办学校观摩音乐会,让每一个学生都有表演的机会,以此检验学生们这一段时间学了哪些曲目,达到了怎样的水平。老师再根据学生的演奏有针对性地发现缺点,提出改正意见。据笔者了解,一方面由于家长们的急功近利,要求孩子速成,让孩子在短期内强化学琴,只弹考级曲目,主要以背奏为主。以为只要完成考级,就等于掌握了一门技能,所以考完级,也就不再学了。另一方面,就是很多老师为了迎合家长的要求,急于求成,不按照科学的进度,片面追求考级。甚至于用一年的时间准备考级曲目,造成拔苗助长。而且老师们也互相竞争,谁能够在最短的时间内让孩子考完级,谁的本事就最大。。由于考级已不只是纯粹的考级活动,它已经和经济挂了勾,由此也带来了相应的问题。近年来,考级的单位越来越多,如今承办音乐业余考级的有中央音乐学院,上海音乐学院,中国音乐学院,地方艺术院校,还有中国音乐家协会等等机构,真是眼花缭乱,有些人投身考级,就是看中了考级带来的巨大利益。随着考级单位的频频增加,便会出现相互排斥,相互竞争。到处都是不正常拉¬考生的现象,比如,带多少学生来考级就会有多少相应的回扣,学生越多,回扣的数额也就越大,通过率越高,毕竟下来考级的单位也是要吃饭的,导致的结果是,越是规模大资金雄厚的培训机构越是通过率高,越是通过率高越是利于招生,生源越多越有话语权,你不让我的学生通过,我就参加别的单的考级,反正又不是你一家。如此循环家长们也很难判断,哪一家最权威,这直接导致了恶劣的后果。出现了降低考试标准的 “怪现象”,如八级完不成的就给七级证书,甚至是交了报名费,演奏好坏都给合格证书。比较严重的是一些小县、市的琴行,他们往往无法保证自己的教学质量,但打着省里或者国家考级机构的牌子实施,其实就是在误人子弟,这样就完全失去了考级的意义。要知道,考级真正的意义应该是通过考级抓素质教育,推动音乐教育的普及和发展,考级活动不能成为生财之道。“家长的心态无可厚非,重要的是老师的引导。许多课外艺术教育老师热衷于向学生推荐考级,追求考级成绩,其目的是为了给自己加砝码。道理很简单,如果某琴行学生考级率高,自然会成为其招生的招牌。而家长又不明所以,往往是老师让干什么就干什么,推荐去哪里就去哪里。业内人士指出,考级已经市场化,其背后存在着利益链条,各考级机构只有争取生源,才能获取利润。据了解,每位学生考级,需要交费80~200元不等,一年下来,仅本市就是百余万元的市场。竞争的直接后果是,考级标准越来越宽松,通过率高达95%!“实际上, 目前我市有大大小小的社会力量艺校、琴行百余家,一些琴行前为卖场后面办学,其师资力量课余艺术老师的来源包括几种:音乐学院钢琴系专业的毕业生(有好的差的),师范类学音乐教育专业(在校期间与音乐有关的都接触,属于大杂烩那种)毕业生。劝你一句,找老师一定要找专业的,可以少走弯路,基本在各机构做兼职(尤其是做全职)的,都是教得很差的,因为真正好的老师往往名声在外,家里根本不缺学生,不会去兼职。而干全职的更是根本就没找到正式工作,只能在琴行靠误人子弟糊口
    这些年来各类媒体和专家学者都在探讨一个同样的问题,所谓音乐考级的功利性之危害以及考级该何去何从。我认为,我们不要回避音乐考级的功利性。因为,我们都是生活在世上的普通人,学习音乐和学习其他门类的知识和技能究其目的性是一样的,或是作为职业,或是作为爱好,或是作为消遣。而家长们的初衷也是这样:有的是为孩子日后的升学做准备;有的是,希望孩子多学一门技能,所谓“艺多不压身”;有的是,希望孩子将来以此为业;还有的,就是因为孩子有这方面的兴趣,以后是否作为职业,也无所谓。可是一旦考级和升学、就业挂上钩,就难以逃脱“功利”二字。笔者只想告诉家长们,如何确立学琴的目标;如何甄别好的钢琴老师;如何学琴,如何做到不半途而费,真正学下去。
    我认为,解决这些基本问题,对于琴童的家长们是最迫切的。否则,不仅浪费了很多金钱,大量的精力,而且虚度了孩子们的宝贵童年。可怜天下父母心!家长们,付出了那么多,为什么有的人看不到一点效果呢?学琴毕竟要有一个回报,才算“不虚此学”。既然花了如此大的代价,为什么不去反思一下,是否可以找到正确的学琴之路,真正掌握一门技能,终身受用。其实,只要这些家长多了解一些有关的知识,就可以避免这样尴尬的局面。
    近日读了一篇文章,题目为“刘诗昆痛批中国钢琴教育现状”,文章中提到了现在的“钢琴热”在社会中一些不好的现象,钢琴老师不够专业,没有资格,在刘诗昆看来,什么样的老师才是合格的?“十年以上专业训练,这是最基本的。”刘诗昆的回答带着不容置疑。可现实远非如此。如果深入各种琳琅满目的钢琴培训班,除了正统钢琴系毕业的学生,你会发现师资队伍多是这样的分布:既有原来学民族乐器如二胡、琵琶的,也有学声乐、甚至音乐理论的。某些老师,上课从不示范,拿个谱子就让学生练,上完课划个钩又让带回家练,“只求应付了事,可能自己都不会弹。” 让刘诗昆无奈的是,“钢琴老师”越来越多地被人们赋予一些象征性——良好的社会地位、丰厚的经济收入、轻松的自由职业状态。自然地,也会有越来越多的非专业者,冲着这股吸引力而来。琴童数量快速增长,师资却远远跟不上,专业老师经过十年学习,“好容易出来一个,又只能一对一教几个学生。这种情况下,谁也避免不了滥竽充数者。”
    机构和钢琴老师太会包装自己:名人们普遍没有社会责任感,用自己的名声在全国各地办中心,实际师资情况根本不去监督,只要该加盟机构每年交加盟费管他招的老师是何水平,这个经济账很清楚:招好的老师,人家要的课时费高,相对机构赚的就少了,不如招些水平差的、没工作的,利用机构的关系跟全国各个名人合个影,包装一下,就说是某某钢琴家定期为中心老师进行指导,该老师的教学水平得到大师的称赞,这是个商业化的社会,所有的事情只要有钱就能运作,与名人拍广告太类似了,只要给钱,大腕们才不管他代言的这个东西是真是假呢,只要笑脸相迎,金元加甜蜜蜜,伸手不打笑脸人,大师们往往不会驳人家面子,合个影,写个寄语,提个词,某某大师参观某个琴行给予该机构极高的评价等等很顺利成章的就出现在官方报道上(现在发表文章只要给钱,报社哪管你的真实性,没有人跟钱过不去)大连大多数机构我都去过,深为大连钢琴界骄傲,竟然多半都是我国几位钢琴教育泰斗的学生,其亲密合影犹如家人般和谐,令我深深“羡慕”,钢琴教育大师只有几十位,而钢琴教师确有几十万之众,如果这些人都长期跟大师们学习(大师们怕要被累死了)实际情况是只上过一节课,甚至一节没上过,去拜访的目的就是合个影,不要去机构学钢琴,比如你选的老师是100一节,你把钱交给机构,他们基本是五五分的,老师只能得到50元。而真正到老师家里学这100全是老师的,这代表什么?该老师家里学生太少,闲暇时只能去机构受人剥削。为何学生会少?就是水平不行嘛。所以去机构干的就是这个情况。可怜家长的钱被两拨人瓜分。几乎所有机构都会请一位当地钢琴界权威做他们的教学顾问,该顾问的教学水平往往还不错,请他的目的一:他也教课,课时费贵得很,因为人家在家里带学生都是当地最高价比如200,在该机构一般都是300(机构要赚一部分)目的二:慌称该专家长期培训该中心教师,带领他们搞科研,实际上能混到这个档次的人根本没时间做这些工作,即便教研最多一个月一次,对中心教师水平的提高作用甚微,另外,不要以为长得老的就一定是权威,本人是武汉音乐学院钢琴系毕业,毕业后,回到老家合肥,由于土生土长,对当地各办学团体了如指掌,也熟知当地所谓专家的教学水平,用我们音乐学院的理念来看,方法太成问题了。类似安徽省这种没有音乐学院的省份。钢琴教育水平很难与国际接轨,仅有的少数音乐学院科班出身的难以支撑整个教育市场,天赋好的学生大都被机构忽悠去,有实力的老师只能收一般的,学生素质差老师水平再高也出不了成绩,恶性循环下去,机构越做越强,越强越有吸引力。。。。。。
    各团体与培训机构狼狈为奸:目前以办比赛为,生的单位越来越多,许多比赛金银奖比例高达30%,真是可笑至极。金银奖选手无非一个证书,一个奖牌总成本不足8元。而选手的报名费高达200---300,各培训机构乐意与他们合作,哪个机构送的人多给的金银奖比例就高,有人可能会说,我参加的比赛都是国际比赛分赛区,咋会不正规?殊不知只要给了承办费,给多大比例的金奖还不是承办方说了算,然后把这些选手获奖的照片放在他们中心,无疑会蒙骗大多外行的家长,许多家长看孩子拿了个金奖,以为很了不起,殊不知真正去考音乐学院附中才知道水平差得远,当然培养的孩子能考的上附中也不见得他教的一定好(考音乐学院也看关系的)没靠关系的才是真正好(这个很难监督,没有人承认自己找了人)。几乎所有上规模的培训机构的老板都是40岁左右的那一拨人,这些人当年大都是音乐教育专业出身(因为当年考音乐学院相当难),接受的钢琴教育及其粗浅,加上这些年忙于机构的日常事务,大都荒废练琴,先天不足加后天缺钙,使得他们越来越远离钢琴艺术,渐成为“商人”但这群人社会经验丰富,是新中国第一批出道的机构创始人,社会关系广泛,跟当地青少年宫、音协、歌舞剧院、等所谓政府机构关系暧昧,想要个“某某人民政府授予优秀社会办学机构”等等荣誉。简直易如反掌。于是乎他们的中心往往耀眼夺目,各种荣誉满墙都是。极具迷惑性,家长看了腿都迈不动了,往往匆忙交了几个月的学费。他们靠自己的名望往往很拽,课时费动辄跟大学教授一样:(150-----200)家长普遍有着不正常的心理,一是以为越贵越好,二是以为教师越老越好,三是以为该中心越华丽、规模越大越好。提到少年宫、歌舞剧院,你不要以为他是政府办的,可以信任,实际上目前都是被私人承包了,用啥样的老师完全老板说了算。
    各种艺术学校误人子弟:先说最好的艺术学校比如省艺校、市艺校。不要以为他们是公办学校就正规的很,其实1、学校里乌烟瘴气,早恋、网游、赌博风气严重。简直像黑社会。2、这种学校的老师大都是靠关系进去弄到编制的,多为纨绔子弟,在音乐学院上学时本是游手好闲之辈。无真才实学。没有关系而有真才实学的老师往往对这等美差望洋兴叹,私立艺校更是不能考虑,办公室贴了满墙的历年考入音乐学院的学生名单,都是在做假,校长知道没人会去查的,也不违法。不知为何那么多的人相信
    中央音乐学院钢琴系主任杨峻谈中国钢琴教育现状:一个优秀的钢琴老师他是要有多年的经验的积累和对这个事业的忠诚,我觉得他才是一个合格的钢琴老师。 现在学琴的孩子那么多,我也相信有一大批不合格的老师在那里教学,甚至有些误人子弟的教学都有,有的连五线谱上要求的知识要点都不清楚就开始教学了,让人痛心啊。居然还可以大批的教学,我觉得这个现象是严重的。 不要以为我今天买了架钢琴,然后随便找个老师来学习,再然后希望孩子有很大的成就,那些没有接受错误指导的孩子要比那些接受错误指导的孩子要好教学得多。我们应该爱护儿童特别是这些钢琴学童,让他们有一个健康正确的学习环境。

    不要学电子琴:钢琴对手型、指法等有其特定的要求。到时候改的时候非常费劲
    篇幅、时间、精力限制,各种问题不能详尽解析,本文旨在抛砖引玉,引起有良知的同仁的注意,揭露中国钢琴教育之弊病,弘扬正气,为了家长、更为了可怜的琴童,他们跟某些老师学许多年,一心想考音乐学院,在不断的考级通过、比赛拿金奖的幻境中度过了珍贵的少年时光,原以为一切都会顺理成章,却在参加音乐学院钢琴系的考试中一败涂地,十几年的努力,一家人的希望、心血、汗水、金钱所有的一切付诸东流,我相信多数家长不是抱着花钱让孩子学着玩的态度的,都是学学看,如果孩子天赋很好,进步比别的孩子快,再做是否走专业道路的抉择,但选错了老师,孩子长时间水平停滞不前,你会误以为孩子没天赋,多么可悲,我再次提醒家长注意:“不要看广告,要看疗效”

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  • 中国音乐家协会证书和中国音乐学院证书哪个好?

    两个本子的性质不一样的。中国音乐学院是学府证明。中国音乐家协会是社会证明。最好两个都要啦~貌似楼主很棒噢~

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  • 中国音乐学院与中国音乐家协会的钢琴等级证一样吗

    不一样 学院证多少是要考虑学校面子的 学的不好传出去多丢人啊 而协会等级证分太多了 专业的那种基本是他们自己评 你能看到评级仅是面向社会的 商业运作居多

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  • 中国音乐家协会和中国音乐学院的证书哪个好?(声乐或钢琴)

    两个本子的性质不一样的。
    中国音乐学院是学府证明。
    中国音乐家协会是社会证明。
    最好两个都要啦~
    貌似楼主很棒噢~

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  • 音乐家李天慧 叛逃始末??现状?

    李天慧,毕业于哈佛大学,获心理学学士,后在德国汉诺威音乐及戏剧学院深造。李天慧获得多项国际大赛冠军,曾与温哥华交响乐团、美国中部交响乐团、哈佛大学巴哈乐团等交响乐团合作演出,在纽约卡内基音乐厅、香港、美国及西班牙的音乐节演奏。据悉,李天慧曾从大陆叛逃,1984年8月21日,李天慧与当年驾机叛逃到台湾的空军试飞团第二大队副大队长孙天勤结婚,后移民加拿大。追问

    我问李天慧为啥叛逃,你发的什么玩意
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  • 音乐家学院相关资讯

    这四大音乐学院号称国内音乐学院最强高校,实力强悍,令人羡慕

    大家好,我是大聪,这里和大家聊聊国内比较好的四所音乐学院。大聪在这里祝大家往后余生,生活幸福安康!

    说起我国的艺术类院校,人们常常想到的就是中央戏剧学院,北京电影学院,中国美术学院,上海戏剧学院等美术类和表演类高校,很少说音乐学院,这里咱们就来看看国内音乐学院的的四大金刚:

    1.中央音乐学院

    中央音乐学院位于北京市,以培养西方音乐理论,西方音乐创作,西方音乐表演专门人才为主,代表国内西方音乐教育水平的高等音乐学府,并且是一所211,双一流建设高校。

    这所院校是一所小而精的高校,拥有一级学科博士点1个,一级学科硕士点1个,博士后科研流动站一个,其最好的专业就是音乐学。

    2.上海音乐学院

    上海音乐学院位于上海市,是文化和旅游部与上海市人民政府共建的全国重点双一流音乐学院。它的前身非常著名,是由蔡元培和萧友梅共同创办的国立音乐学院,首任院长就是蔡元培先生。

    它拥有一级学科博士点3个,一级学科硕士点3个,博士后科研流动站2个,是全国最早建立硕士,博士,博士后科研流动站的完整教学科研体系的音乐院校,是全国唯一一所拥有音乐与舞蹈学,艺术学理论,戏剧与影视学三个一级学科博士点的专业音乐学院,特色专业实力强悍。

    3.中国音乐学院

    中国音乐学院位于北京市,是我国文化和旅游部与北京市人民政府共建的,以国学为根基,独具中国音乐教育的双一流音乐学院,有中国音乐家的摇篮的美誉。

    它拥有一级学科博士点1个,一级学科硕士点1个,博士后科研流动站1个。它是由北京师范大学的音乐系,美术系,东北师大和华东师范大学音乐系以及北京艺术学院合并组建而成。

    4.哈尔滨音乐学院

    哈尔滨音乐学院位于被联合国誉为音乐之都的哈尔滨市,是黑龙江省唯一独立设置的公办艺术类高等院校,也是中国最早的高等音乐院校。拥有一级学科博士点2个,一级学科硕士点2个,博士后科研流动站1个,全国排名靠前的专业有:音乐与舞蹈学,艺术学理论,音乐表演等专业。

    以上四所音乐院校都是我国的高等音乐院校,除了哈尔滨音乐学院之外的其余三所均为双一流院校,这几所院校的特色非常鲜明,都是音乐学为主的院校,对于想要报考音乐学院的考生来说,这四所绝对是非常不错的选择,性价比非常高。

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  • 被称音乐天堂的学院,音乐学子的向往之地,著名音乐家都来自这里

    大家好我是小成,今天给大家分享的是被称音乐天堂的学院,之所以会了解到这所学校,主要还是因为小成的朋友,因为他非常喜欢的音乐,所以这所学校也成为了他的梦想。不过幸好,他最终没有辜负自己的努力,成功地考进了星海音乐学院,不仅能够离家会比较近一些,而且也能够在这里,有着一个非常好的学习氛围,和学习环境。小成还去了解了一下这所学校,他可是华南区唯一的高等音乐专业学府,培养出来的著名音乐家更是数不胜数,说不定现在有一些明星,也是从这个学院所毕业出来的呢。

    之所以会被叫做星海音乐学院,主要是为了纪念一个人民音乐家叫做冼星海。小成还记得在之前读书的时候就了解过这个音乐家,他的丰功伟绩也是很多人所歌颂的。这所学校主要就是以音乐还有舞蹈学的学科为主的,其他的一些艺术学科作为相互协调发展的。既然是叫做音乐学院,其中肯定就少不了那些音乐系,声乐,还有其他现代音乐与戏剧学院等等。小成觉得,对于喜欢音乐的人来说,应该会觉得非常幸福吧。

    而且钢琴专业可是广东省的名牌专业。小成去这个学校的时候,还发现,这里可不只是只有教学这一部分,还有创作表演与研究等等,这是应该有的,如此多的部分,所以才能够形成一个比较完整的学科体系。小成的朋友就有进入学校里面的一个乐团,小成也是时不时的跟他讨要演唱会门票,然后希望能够去看他的演出呢,因为那场面真的是非常的震撼。有时候根本想象不到,竟然是一群学生在台上进行演奏。

    不知道是不是因为这里是音乐学院的缘故,小成觉得这里的每个学生好像都非常的会唱歌,就算不是会唱歌,也会一些其他的乐器等等。有一些乐器甚至是小成都根本没有接触过的,但是他们也能够把玩的非常的好。看来能够把自己的兴趣爱好,不断的深入学习,甚至能够成为将来的一种职业,也是一件非常幸福的事情。在学校里还有一些录音艺术等等,可是国家级的特色专业呢。

    星海音乐学院的专业涵盖的范围可以说是非常广的,从音乐学到音乐表演还有舞蹈等等各个领域,光是本科院系都有18个左右,而且还有其他的一些研究生部门,音乐研究院等等。小成最喜欢的就是这里的音乐博物馆,因为在里面能够看到非常多的一些乐器,甚至是还有一些关于音乐的历史故事,没想到平常用来听的音乐竟然有那么多文字的故事,更是让小成觉得非常的有兴趣去了解。而且学校非常信任这里的学生,时不时还能够参加演出之类的,也能够得到一个很好锻炼自己的机会,看来学校为了学生还是非常的付出很多的。

    随着国家的发展,这里也是在不断打造了一些一流的师资队伍,还有一些一流音乐舞蹈人才,为了能够建设一流的学科,学校的建设不断的在更新着,尽管有了一个很高的水平,但是还在不懈努力,希望能够成为世界知名的高水平音乐学院。小成也看着自己的朋友,不断的越学越好,也是非常的欣慰,因为这一直以来都是他的一个梦想,能够实现自己的梦想,当然就要更加的努力,并且实现更高的目标。

    尤其是星海音乐学院的校徽也是让小成非常的有趣,就像是一些音符组合在一起的一样。甚至这所学校里的所有建筑,都像是非常充满着音乐感和艺术氛围,就连学生讲话或者是走路都带着艺术气息。不知道,还能够从这所学校里出来多少著名的音乐家呢?这也是让小成非常的期待呢。会不会下一个音乐家就是你们身边的同学呢?

    小成推荐大家,如果对音乐或者是舞蹈非常感兴趣的,同学们可以考虑报考这所学校,师资力量还有学习氛围都是非常不错的。学校的教育也是非常的公平地,提供给学生们的机会也是足够的多,尤其是还有能够经常去演出的机会,这可是其他很多学校少有的。能够给自己多一个锻炼的机会,难道不好吗?而且能够多一些锻炼,也是为了自己培养多一些的经验,这样子说不定在日后,就能成为下一个著名的音乐家呢?不知道,大家觉得星海音乐学院怎么样呢?欢迎在评论区下面留言告诉小成。

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  • 这所艺术学院成功入选“双一流”,被称为“中国音乐家的摇篮”

    今天小编介绍的这所大学就是中国音乐学院,该校成功入选双一流。

    中国音乐学院于1964年创立,位于北京。该校是由周总理提议而建立,该校是“双一流”世界一流学科建设高校。中国音乐学院是一所从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等艺术类音乐学府。该校有“中国音乐家的摇篮”、“中国音乐的殿堂”之美誉。

    中音乐学院拥有北京市重点学科1个:音乐学;音乐与舞蹈学的博士后流动站1个;音乐与舞蹈学1个一级学科博士点;音乐与舞蹈学1个一级学科硕士点;该校有国家级的教学团队中国民族器乐教学团队1个;音乐学和作曲学是该校的国家级特色专业建设点;音乐和舞蹈学(自定)是该校的“双一流”世界一流学科建设学科。

    中国音乐学院和中央音乐学院都位于北京,中央音乐学院建校早而且直属于教育部,是唯一一所国内211音乐院校,中央音乐学院侧重于西洋音乐,也有民乐系,但只有民族乐器表演专业,传统一些的作曲,指挥,西洋乐演奏等等学科大都是国内顶尖的。中国音乐学院偏重民族音乐(拳头专业:民族唱法),除此之外大都是二流科系。

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  • 他是第四代音乐家,13岁就完成了个人演出!

    曾经,一位好友这样感慨道:“真不知道这个世界上如果没有音乐会是什么样子的。”

    诚然,世界的语种多样各异,但每当谈及音乐,却有太多共通交融的情感,这共通中,自然也能看出几分独特的音韵来。

    有这样一个国家,他们国家的音乐家们带着强烈的民族意识,无论是哪个时期,抑或者身处在其他哪个国家,几乎不会背离本国的音乐传统——这个国家,就是俄罗斯。

    俄罗斯的音乐家们在世界音乐中占据着极高的分量,其音乐风格更是影响着许多国家的艺术发展。有这样一位俄罗斯钢琴家,他的家族中出过钢琴家、大小提琴家、小号演奏家以及指挥家,他自身已经是家族中第四代音乐家了。他的曾祖父是俄罗斯著名小提琴家Alexande Mogilevsky,与当时很多著名钢琴家是好友。

    在他年仅13岁的时候,他首次与莫斯科爱乐乐团合作完成了个人演出。这么牛他到底是谁呢?好了,小编也不卖关子了,他正是Maxim Mogilevsky(马克西姆莫基列夫斯基)。

    1990年,他获得了柴可夫斯基奖学金,在朱莉亚音乐学院(世界最顶尖的专业音乐院校之一)学习并师从贝拉达维多维奇(天才女钢琴家)。

    其澎湃火热的演奏风格无不深刻诠释着他对于作品精准而深刻的理解与表达——感性与理性的精妙融合——美国华盛顿最大最老的具有国际威望的报纸《华盛顿邮报》也对他评价颇高:“一个具有独特个性、卓越技术的钢琴家,不论演奏任何作品都留下他个人的独特印记。”

    如今,他担任着世界各地主要交响乐团的独奏家,并承担了许多独特的艺术项目。

    正如他自己所言:“音乐是一种纬度,它以和时间、空间、万有引力、光线同样的形式存在于宇宙之中。它就像是星系之间通用的语言,我们借助音乐和声音与其他世界沟通交流。”

    在中国,他不仅担任着苏州科技大学教授和钢琴项目主任,还是中国江苏省表演艺术中心的艺术顾问。

    这一次,Maxim Mogilevsky将在中国苏州文化中心大剧院-金鸡湖音乐厅有两场音乐会,这也是他通过音乐和钢琴与中国进行的又一次直达灵魂的深入交流。

    这两次即将开展的演出,Maxim Mogilevsky将使用长江九尺三角琴。

    这款三角演奏钢琴,不仅累积了以往几代制造经验和技术核心,更是融进了更为尖端的制作工艺。作为中国自主研发的民族钢琴品牌——长江钢琴,不断完善发展产品的质量管理与监督,与多国著名钢琴制造商进行了深入的交流与合作。

    可以说,无论是音色还是外观,长江九尺三角演奏钢琴都会是舞台上深受瞩目的艺术品。现在,深受中国听众喜爱的Maxim Mogilevsky将用这款艺术品演绎他所想表达的情感,会是一件怎样精彩绝伦的演出呢?

    2019年4月13日和2019年4月13日,让我们共同寻找答案吧!

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  • 盘点中国最著名的六位音乐家,你都认识吗?

    高渐离

    高渐离,战国末燕(今河北省定兴县高里村)人,荆轲的好友 ,擅长击筑(是古代的一种击弦乐器,颈细肩园,中空,十三弦)。

    荆轲刺秦王临行时,高渐离与太子丹送之于易水河畔,高渐离击筑,荆轲和而高歌“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”。后秦灭六国后,受秦王邀请来王宫击筑,但高渐离刺杀秦王不成,反被秦王所杀。

    李龟年

    李龟年(696年-762年),邢州柏仁(今河北隆尧县西部)人,李景伯之子,唐朝音乐家。李龟年善歌,还擅吹筚篥,擅奏羯鼓,也长于作曲等。和李彭年、李鹤年兄弟创作的《渭川曲》特别受到唐玄宗的赏识。安史之乱后,李龟年流落到江南(此处指唐朝的江南,唐朝的江南在今湖南省;唐朝的江左在今江南地区),每遇良辰美景便演唱几曲,常令听者泫然而泣。李龟年作为梨园弟子,多年受到唐玄宗的恩宠,与玄宗的感情非常人能及,唱了王维的一首《伊川歌》:“清风明月苦相思,荡子从戎十载余。征人去日殷勤嘱,归雁来时数附书。”表达了希望唐玄宗南幸的心愿。唱完后他突然昏倒,四天后李龟年又苏醒过来,最后忧郁而死。

    孔三传

    孔三传(约1068—1085年),北宋泽州艺人(今山西省晋城市)。古代韵律宫调的发明者,堪称中国古代的音乐大师。有人称孔氏以说唱内容皆演山西故事之佚名撰《刘知远》,董朗撰《西厢记》及王伯成撰《天宝遗事》三诸宫调驰名,故自号三传。

    冼星海

    冼星海(曾用名黄训、孔宇,1905年6月13日-1945年10月30日),出生于中国澳门,毕业于巴黎国立音乐学院,中国近代著名作曲家、钢琴家,有“人民音乐家”之称。

    他曾于巴黎师从提琴家帕尼·奥别多菲尔和作曲家保罗·杜卡斯,回国后积极参加抗日救亡运动,作品中以《黄河大合唱》最广为人知。1945年10月,因病在莫斯科去世,年仅40岁。

    贺绿汀

    贺绿汀(1903年7月20日-1999年4月27日),湖南省邵东县人,中国作曲家,曾任上海音乐学院院长、名誉院长。

    他共创作了三部大合唱、二十四首合唱、近百首歌曲、六首钢琴曲、六首管弦乐曲、十多部电影音乐以及一些秧歌剧音乐和器乐独奏曲,并著有《贺绿汀音乐论文选集》。

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