苏富比艺术学院

▲ 被采访人：乔斯·哈克福特·琼斯（Jos Hackforth-Jones）教授（左），伦敦苏富比艺术学院的首席执行官、院长 注：照片中另一位为CHRISTINE KUAN 女士（右）纽约苏富比艺术学院的首席执行官和院长。

易拍全球：苏富比艺术学院成立于1969年，历史虽并不算悠久，但是已经发展成为全球知名的艺术学院，您认为苏富比艺术学院的发展动力是什么？

JOS： 我认为苏富比学院的发展，取决于两个关键因素：第一，苏富比艺术学院可以提供开创性的、高质量的教学；第二，随着世界艺术市场日益发展壮大，社会各界对于深谙艺术界生态链的专业人士的需求越来越迫切，而我们恰好配备了不少该领域的专家。在包括艺术商业和当代艺术在内的诸多领域，我们及时探测并回应了市场需求，成为第一个开展专业研究生课程的学院。2019年1月，新学期开始时，我们又开设了新课程——艺术与奢侈品；到2019年9月，艺术物流的硕士班启动，我们一直在前进。

易拍全球：从博物馆到画廊，从媒体到拍行，苏富比艺术学院为艺术界各界输送了很多优秀的人才。请问苏富比艺术学院在人才培养方面有何独到之处?

JOS：在我们多年的运营中，苏富比艺术学院一直专注于“目标教学法”：始终以艺术品为导向，在实践中促进学习。例如我们的“沉浸式国际旅行”——我们会为我们的学生提供一些特权，特许进入某些场所拜访行业领袖、艺术世界的前沿先锋人士和知名企业家们，这是构成教学的一部分。我们富有才华、在国际上享有盛誉的教员们，将课程带入了生活，和现实世界中的热点相结合，——所有这些都为我们的学生们今后在艺术界开启职业生涯提供了有利的工具。

易拍全球：2018年年初，苏富比在艺术大数据领域发力，收购人工智能研发机构Thread Genius，建立图像辨识及推荐技术，加强软件开发、机器学习、区块链技术、数据及分析。那么苏富比艺术学院对艺术品大数据课程方面有什么样的规划？

JOS：我们所有的硕士生课程都设有一门叫“艺术世界导航”的必修课。通过这门课程，他们需要掌握该领域最新的科学技术发展，并对未来的发展方向有所预见。此外，我们的艺术商业学士学位课程中也包括了艺术世界技术进步的内容。显然，许多学生都对此兴趣浓厚。并且我们的艺术逻辑学硕士学位也设有这方面的教学内容。

易拍全球：请问目前苏富比艺术学院中国学生所占的比例，以及专业的分布？面对中国这个全球第二大艺术品交易市场，贵院有什么样的招生计划和人才培养计划？

JOS：在伦敦、纽约，香港三个校区中，中国学生达到了所有学生总数的15%，但这尚未包括来自清华大学的交换生——115名联合文学硕士，以及无数加入我们行政教育项目的学员。2016年，在伦敦校区，我们重点推出了现代和当代亚洲艺术硕士课程，随着越来越多的学生对这个新兴专业不断加深理解，投入研究，这个专业也正在变得越来越强大。

易拍全球：您在里士满美国国际大学已经有多年的教学管理经验，担任苏富比学院伦敦分校的CEO一年以来，您觉得苏富比艺术学院与其它大学相比，有什么特点？可否谈谈您今后的工作重点和对苏富比学院（London）未来的构想？

JOS：上面我们已经提到过，我们独特的 “目标教学法”，以及致力于为学生提供的沉浸式、真实世界的体验，是苏富比艺术学院最与众不同的优势所在。今年恰逢我们建校50周年之际，我们正在信心满满地展望下一个50年，将以更大的热忱，悉心培养未来的文化艺术领域的掌舵者和领航人。

易拍全球：对于中国这个艺术品大市场，贵院是否有展开针对性研究的想法？可以谈一下具体从哪些细分市场展开研究吗？

JOS：我们已经配备了跟中国艺术品领域相应的教研团队，里面的全体师生都可以说是中国艺术领域和中国艺术品市场的前沿研究者。

比如，Katie Hill博士专注于现代和当代亚洲艺术领域，是这个专业的硕士生导师；伊恩·罗伯逊博士最近也出版了新书《新艺术新市场》，他是我们在中国艺术市场领域的意见领袖；我们还开设有一个15周的精彩课程——由Viv Lawes主讲的“亚洲艺术及其市场”，其中单独有一部分非常重要的内容也正是关于中国的；我们中国装饰艺术领域也有不少专家，比如纽约苏富比艺术学院的Anne Marie Richard博士。另外，我们的公共项目团队也会定期邀请中国艺术领域的意见领袖加入我们的座谈会，这些座谈会也同样会在中国的北京和杭州等地举办。

我们对亚洲艺术研究向来很重视，伦敦的亚洲艺术学院也常举办相关活动。最近一次在11月7日，我们就有一个小组座谈，主要议题就是讨论活跃在伦敦的亚洲艺术家们——议题是:他们是如何出现在公众眼里，又是如何让大家有所耳闻的？

Artprice在纽约苏富比艺术学院举办圆桌会议：艺术市场可能已经到了转折点

巴黎2020年3月30日 /美通社/ -- 传统上，艺术史是参照日期、地点、流派和技巧等精确标准来分析艺术趋势演变的。然而，如今，似乎普遍采用了一种更加灵活、关联性更强的方法，最大动力可能来自互联网和社交网络普及带来的思想、展览、艺术家和作品之间的动态碰撞。

ArtMarket.com创始人兼总裁蒂埃里-埃尔曼(Thierry Ehrmann)表示：“博物馆习惯了以线性方式向我们展示艺术史，将作品按时代和流派进行分组。但现在博物馆更倾向于更自由的展示。举例来说，纽约现代艺术博物馆(MoMA)有一个画廊，同时展示巴勃罗-毕加索(Pablo Picasso)的《Les Demoiselles d'Avignon》（1907年）、路易斯-布尔乔亚(Louise Bourgeois)的雕塑作品《Quarantania》(1947/53)以及菲斯-林戈尔德(Faith Ringgold)的《美国人民系列20：死亡》(American People series # 20: Die，1967年）。这样的展示似乎反映了另一种拍卖图录趋势，即当代作品在古典大师的作品或现代杰作旁边展出，反之亦然。别忘了，佳士得在战后和当代艺术拍卖中售出了《救世主》(Salvator Mundi)。”

为了纪念其2019年度艺术市场报告的发布，Artprice在纽约苏富比艺术学院举办了圆桌会议，探讨这一范式转变。Artprice对2020年3月3日举办的辩论的所有与会者，以及同意分享他们的想法的专家和苏富比艺术学院的整个团队表示衷心感谢。

Two points of view.

视觉冲击和思想碰撞

1937年，纽约现代艺术博物馆举办了一场名为《Prehistoric Rock Pictures in Europe and Africa》（欧洲和非洲史前岩画）的展览，策展人阿尔弗雷德-巴尔(Alfred Barr)展出了米罗(Joan Miro)和毕加索的作品以及弗罗贝纽斯(Leo Frobenius)的洞穴艺术作品。但正如史前学家伊曼纽尔-盖伊(Emmanuel Guy)于2019年6月在法国文化电台所说：“现代作品和史前作品并没有完全融合。某些作品联系得更紧密了......，不过有人可能会说，显得有所保留，包括在空间上将它们分开。”2019年，在巴黎蓬皮杜中心举办了一场名为《史前，一个现代谜团》(Prehistory: A Modern Enigma)的展览，旧石器时代场地与贾科梅蒂(Giacometti)、摩尔(Moore)和布朗库西(Brancusi)的雕塑完美融合在一起；米罗的一幅画作直接挂在史前工具前，而弗罗贝纽斯的作品则挂在皮埃尔-于热(Pierre Huyghe)的视频的对面。

人们现在已经对极具反差的艺术形式习以为常，这种艺术形式目前非常流行。数年来，凡尔赛宫(Palace of Versailles)邀请了多位当代艺术家在其花园和沙龙展出作品，包括杰夫-昆斯(Jeff Koons)、格扎维耶·威兰(Xavier Veilhan)、村上隆(Takashi Murakami)、伯纳德-维纳(Bernar Venet)、李禹焕(Lee Ufan)、阿尼什·卡普尔(Anish Kapoor)和奥拉维尔-埃利亚松(Olafur Eliasson)。当代艺术家之间和华丽的巴洛克装饰风之间的“碰撞”每次都能够带来“视觉冲击”。这种冲视觉击将早期艺术与当代作品完美融合在一起。

撰稿人、艺术评论家贾德-塔利(Judd Tully)表示：“数年前，可能就有人在弗里克收藏馆(Frick)看到了这样的例子，收藏家汤米尔森-希尔(Tomilson Hill)收藏了文艺复兴时期的雕塑以及弗朗西斯-培根(Francis Bacon)和赛-托姆布雷(Cy Twombly)的作品。实际上，他过去在自己的公寓以及现在在切尔西的基金会都在很大程度上融合了早期艺术和当代作品。有一次，我采访他，我问他流派融合的想法是怎么来的。他说，这样的想法最初来自建筑师彼得-马里诺(Peter Marino)。”

顺便说一句，汤米尔森-希尔可能还是《Toulouse Caravaggio》的买主。2019年6月《Toulouse Caravaggio》对外出售时，Hill正在举办一场展览，展出抽象主义画家克里斯托弗-伍尔(Christopher Wool)的作品，为其全新基金会揭幕。

灵活的“碰撞”

数个世纪艺术家之间的直接或间接“碰撞”带来了自由，社交网络，特别是#标签，完美地反映了这一点。古典大师作品和超当代作品之间的视觉撞击在Instagram和Pinterest非常受欢迎。

《Discoveries in American Art》编辑彼得-福尔克(Peter Falk)表示：“Instagram已成为艺术市场不可或缺的一股力量。那么问题来了，Instagram到底是艺术市场的推动力还是颠覆力量？如果是推动力，那么下一个演变阶段是什么时候？是否意味着Instagram可以带来新的趋势？”

Artprice对#标签非常有兴趣，因为#标签让我们能够通过识别不同地方、展览和艺术家等之间的共性来确定艺术市场趋势。例如，有整整一代的女艺术家，她们都是50岁以下的非裔美国画家，使用拼贴技术来创作亲朋好友的肖像，也有这样一群艺术家，她们接近街头艺术，参考流行文化，在香港创作非常优秀的作品。#标签让事物之间能够产生灵活的“碰撞”，可能会忽视传统的艺术历史方法，也许是因为发展得太快了。

纽约苏富比艺术学院的凯西-巴蒂斯塔(Kathy Battista)表示：“最大的变化在于谁书写历史。我们有个悠久的传统，巴特(Barthes)等人书写了现代艺术史，现在突然每个人都在书写历史，因为互联网和社交媒体已经完全实现了民主化。因此，我认为我们生活在新时代，而#标签是这个新时代的象征。‘学术界’会如何响应，这很有趣。例如，耶鲁大学艺术史系的蒂姆-巴林根(Tim Barringer)首次放弃了整个艺术史教规。”

事实上，长期以来，白人、异性恋、男性艺术家的西方教规一直统治着西方艺术史。但事情正以令人难以置信的速度（有时以相当挑衅的方式）发生变化。洛杉矶大卫-康丹斯基画廊(David Kordansky gallery)为“某族裔”的收藏家保留了劳伦-哈尔西(Lauren Hasley)个人画展的某些作品，震惊了艺术市场。不过，这种情况很少见。凯西-巴蒂斯塔承认，“走进惠特尼博物馆，看到烤肉前有一幅13英尺高的黑人画，真让人耳目一新。”

如今，艺术品之间的“碰撞”更加灵活，而且这些“碰撞”的限制性更小，最重要的是不断地演变。纽约现代艺术博物馆一些画廊每六个月换一次画，以展示更多画作，并推动新的“碰撞”。可以肯定的是，艺术市场将不得不开发新的工具来适应这种加速发展。

版权1987-2020，蒂埃里-埃尔曼，-

近年来，越南艺术市场越渐蓬勃，现代及当代艺术作品价格节节上升之余，越南优秀艺术家纷纷登上国际艺坛，颇受关注。

在历史传统的土壤上，以法国印象派的养分灌溉

越南自1986年开放市场，越南艺术家的作品自此开始名扬国际。蘇富比长期致力推广越南顶尖艺术家作品，传扬越南艺术之美。过往，优秀的作品大多由法国私人藏家珍藏。综观过去三十年，越南艺术市场从最初由国际藏家带动，到近年来需求大增，主要是因为越南藏家在市场上越渐活跃。

1945年9月2日，越南正式宣布独立，脱离法国统治，越南国庆节亦定于此日。越南经历了法国殖民时代，而且许多越南现代艺术先驱都曾经居于法国，或在著名的印度支那美术学院习艺，因此越南艺术糅合了不少异国色彩。这些享负盛名的艺术家巧用欧洲作画技法及媒材，刻画祖国的传统艺术题材和概念；他们重新演绎法国后印象派风尚，创造出崭新独特的风格。

现在，让我们从五位越南艺术家的视角出发，探索他们眼中的越南。以下介绍的作品，将于香港蘇富比现代及当代东南亚艺术日间与晚间拍卖会登场。

拍卖详情

现代及当代东南亚艺术晚间拍卖

10月5日 | 19:30

现代及当代东南亚艺术

10月6日 | 09:30

地点：香港会议展览中心展览厅一

黎谱（Le Pho）

1907–2001年

黎谱 《静物》

约1960年作，油彩画布，81 x 54 公分

估价：300,000 - 500,000 港币

《静物》刻画自然世界之大美，体现黎谱深刻的艺术造诣。黎谱生于1907年，1937年移居法国，观摩了皮耶·博纳尔（Pierre Bonnard）的作品，从而在光线与颜色的运用方面登上崭新境界。此后，黎谱孜孜不倦地探索光线与颜色的万千变化；他勇于突破传统，不愧为越南现代艺术的先驱。

黎谱对法国印象派主张的形态、质感和用色技巧心驰神往，本画堪称为例证。黎谱以随性自然的笔触，轻描蔬果的柔和轮廓，让画幅散发金色的温暖光芒。黎谱以扁平的方式表现白色印花桌布上的对象，颠覆传统透视观念，凸显颜色和构图的复杂结构。艺术家借鉴了西方及越南的视觉技巧，用独特手法探索大自然的蓬勃生动力。在这幅优美的静物画中，黎谱凭着精湛技艺，将油彩化作可以无限延展的媒材，从而在画幅上纵笔挥毫，使作品洋溢澎湃热情。

“描绘你的快乐，刻画你的快乐，将你的快乐强烈地表达出来。”

-- 皮耶·博纳尔

阮嘉智（Nguyen Gia Tri）

1909–1993年

阮嘉智 《风景》

1944年，漆画木材，58 x 120 公分

估价：1,200,000 - 1,800,000 港币

阮嘉智的漆画精致秀丽，这种特殊的魅力源自他对越南各种传统艺术形式的掌握和运用。1930年代中叶，阮嘉智凭着糅合法国和越南特色的创新漆画技法，成为越南当时数一数二的杰出艺术家。二十世纪上半叶，自由与民族主义思潮席卷越南，许多艺术家均参与了抵抗运动。1937至1945 年是阮嘉智的黄金创作期，此时的作品流露出强烈的爱国情绪，主题包括越南的如画风光、村庄和百姓家庭，每幅都足以引领观众进入与世无争的乡野天地。

这幅感情丰沛、引人入胜的作品正是出自这段黄金时期。画面上可见河畔景色，山丘藏在缕缕薄云后，展现如画的乡村田园美景；此乡野人迹罕至、远离尘嚣，不受战火污染。阮嘉智以精确分明的笔触，为天空染上金色虹光，刻画一片玄妙空灵的盛景。画中的树不受四周黯淡的环境影响，庄严地沐浴在虹彩光晕中，象征坚韧不拔的精神，或是阮嘉智坚定的爱国情操。这幅珍贵的华丽风景杰作，是阮嘉智写给童年记忆中的越南田园风光的情书，使祖国的美好河山在他的笔下永远留存。

范光厚（Pham Hau）

1903–1995年

范光厚 漆画风景木柜

柜门：漆画木板；柜：木材。180 x 125 x 51 公分

估价：300,000 - 500,000 港币

范光厚是一位漆画大师，他擅于将媒材升华为充满诗意的艺术工具，这件珍贵的漆画木柜正体现了他的深刻造诣。范光厚从越南的日常景象中取得丰富灵感，他亦是最早在家具上融入漆画元素的越南艺术家。他在东鄂村的工作室里展示这些漆画作品，亦因此而为人所知。他的作品为雅丽克丝·艾美及一众越南年轻艺术家带来深远启发，当中不少人追随其艺术足迹。

漆画上的风景由芭蕉叶四面环绕，空隙中瞥见远处空灵飘渺的景致，彷佛通往一个梦幻国度。从此画可见，范光厚将西方技法与越南文化根基合而为一，为画作赋予动态的叙事主题，同时营造出风景的深度及空间，为观者带来无与伦比的视觉效果。范光厚对细节的一丝不苟以及高超的绘画造诣，让我们得享片刻清净，尽览越南田园乡郊的壮丽风光。

梅忠恕（Mai Trung Thu）

1906 – 1980年

梅忠恕 《孩童洗浴》

1971年，水墨水粉绢本，54.5 x 46 公分

估价：500,000 - 700,000 港币

梅忠恕笔下的越南风土民情如诗如画，令人难忘。他在安阳渡过的童年时光，是他无尽的灵感泉源。梅忠恕在法国艺术家约瑟夫·恩桂波提及维克多·塔迪欧的指导下，发展出独特的绢本画风格，备受称颂。梅忠恕常用柔和线条勾勒人物外形，为他们的轮廓染上一抹淡雅。这种笔触和鲜艳的色彩，令人联想起后印象派艺术家如马蒂斯。虽然梅忠恕在1937年移居巴黎，但仍心怀祖国；这种思乡念国之情，推动他探索不同文化的艺术，其作品亦糅合传统越南绘画技法与野兽派的色彩理念。

《孩童洗浴》是梅忠恕的精心杰作。画中可见孩童们在河床旁边嬉水作乐，质朴悠然、其乐融融。梅忠恕悉心描摹每个孩童的神情，每张脸上均各有故事，因此画面洋溢情感、引人入胜。他用浪漫主义的笔触仔细刻画孩童的活泼顽皮，画面充满怀旧情愫，淋漓尽致地呈现童年无拘无束的纯真时光。这幅光彩溢目的作品展现细腻的绢本绘画技巧及画者对质朴童年的怀缅之情，同时流露出深情不渝的爱国情怀。

苏玉云（To Ngoc Van）

1906 – 1954年

苏玉云 《信件》

水墨水粉绢本，69 x 69 公分

估价：800,000 - 1,500,000 港币

苏玉云的《信件》堪称越南现代艺术巅峰时期的代表作，充分展现了艺术家深刻细腻的艺术表现手法。苏玉云是越南首批现代艺术家，他协力推动的艺术风格以欧洲写实艺术意识形态为基础、而主题则源自越南文化精髓。本画描绘私密的室内空间中，两名女子陪伴着婴孩，其中一位正在读一封可能由远方至亲寄出的信，一如作品标题所示。远处有一棵樱花树，树上繁花似锦，预示着春天的到来，与婴儿的出生互相呼应。

本画完整地保留了仅见于苏氏早期作品上的欧洲古典元素。《信件》以西方视角呈现出充满韵味的越南日常小品，体现艺术家学贯东西的深厚底蕴。本作最不凡之处，在于它那引人入胜的独特构图。苏玉云的画作上经常可见破格新颖的不对称构图，足证他的非凡天赋及强烈的个人风格。尽管苏玉云经历了社会急速现代化，亦对西方艺术传统认识渐深，他仍然选择在作品里融入东方主题，可见他对越南文化传承的热诚与坚持。《信件》情感丰沛，怀想孩子尚未涉世的纯洁天真与保护孩子的母爱天性。

香港蘇富比秋拍

预展及拍卖

2019年10月3日至8日

香港会议展览中心展览厅一

拍卖日程

10月4日

珍稀佳酿及烈酒——

特别呈献PARK B. SMITH典藏珍酩

非凡布艮地名酒珍藏

10月5日

现代艺术晚间拍卖

现代及当代东南亚艺术晚间拍卖

慧眼藏家的珍酩窖藏

10月6日

现代艺术

现代及当代东南亚艺术

当代艺术晚间拍卖

无涯：吉利翁·库维中国当代艺术珍藏

中国古代书画

10月7日

当代艺术

中国书画

瑰丽珠宝及翡翠首饰

10月8日

中国艺术珍品

珍贵名表

同场展出（10月3日至7日）

赏心︰悦目新视野

遇见意大利 / 西洋古典选粹

贝瑞．弗拉纳根雕塑作品展售会

蘇富比鑽石

蘇富比洋酒

2019年9月富比纽约亚洲艺术拍卖周，“云逸雅集：大都会艺术博物馆之中国艺术-佛罗伦萨及赫伯特欧云伉俪惠赠”作为首个专场，斩获约8,274,875美元（约合人民币5885万元）圆满收官，成交率高达90%以上。

本场拍卖中的拍品以中国古代的玉器为主，其中一件清代的青玉云龙纹玉瓮以134万美元的高价成为全场中的魁首。清乾隆时期的翠玉雕山水图插屏和青玉雕岁岁平安图山子分别以107.6万美元和80万美元的成交价分列第二和第三名。

以下是本场部分玉器成交精品

Lot 20 清 青玉云龙纹瓮

估价：100,000-150,000 USD

成交：1,340,000美元

尺寸：长30.2 cm

题识 :方折良材毓如磨巧匠治千年露疑贮二月草先垂变化难测矣凭依信有之昌黎着杂说精义可深思乾隆己丑孟夏御题印文 : 会心不远 德充符

来源：Gamble North 收藏 伦敦苏富比1968年6月18日，编号150 伦敦苏富比1979年11月13日，编号236 Ralph M. Chait Galleries，纽约，1980年11月25日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号214

Lot 10 清乾隆 翠玉雕山水图插屛

估价：80,000-120,000 USD

成交：1,076,000 美元

尺寸：宽21.2 cm

来源：Isaac Wolfson 爵士 (1897-1991) 伉俪收藏 伦敦苏富比1982年6月8日，编号311 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号402

Lot 7 清雍正/乾隆 青玉雕岁岁平安图山子

估价：150,000-250,000 USD

成交：800,000 美元

尺寸：长15.5 cm

来源：伦敦佳士得1978年4月8日，编号148 Floyd 及 Josephine Segel 伉俪收藏 Spink & Son，伦敦，1986年4月8日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号454 出版：Barry Till 及 Paul Swart，〈Mountain Retreats in Jade〉，《Arts of Asia》，7至8月1986年，页53

Lot 17 清 青玉第十六阿必达尊者山子

估价：100,000-150,000 USD

成交：740,000 美元

尺寸：高24.5 cm

题识 :第十六位阿必达尊者以沈水香 炷折脚鼎三藏灵文 转弹指顷法尚不住 何像可留问谁多事 曰此贯休唐贯休画《十六应真像》，见《宣和画谱》。自广明至今垂千年，流传浙中，供藏于钱塘圣因寺，乾隆丁丑仲春南巡，驻西湖行宫，诣寺瞻礼，因一展观，信奇笔也。第尊者名号，沿译经之旧，未合梵夹本音，其名次前后，亦与章嘉国师据梵经所定互异。爰以今定《同文韵统》合音字，并位次注于原署标识之下，各题以赞，重为书签，仍归寺中传世永宝。夫四大本无，画于何有，仍斤斤于名相文字之别，得毋为诸善者所诃耶？御识。印文 :惟精惟一 乾隆宸翰 水月两澄明 写心 得大自在 如如 染翰

来源：Captain Vivian Buckley-Johnson (1968年逝 ) 收藏 Mount Trust 收藏 Floyd 及 Josephine Segel 伉俪收藏 Spink & Son，伦敦，1986年4月4日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号453 展览：维多利亚和阿尔伯特博物馆，伦敦，1970年 出版：Barry Till 及 Paul Swart，〈Mountain Retreats in Jade〉，《Arts of Asia》，7至8月1986年，页52及封面 Roger Keverne 编，《Jade》，伦敦，1995年，页145，图41

Lot 1 清十八世纪 黄玉雕螭龙纹水盂

估价：8,000-12,000 USD

成交：32,500 美元

尺寸：长8.5 cm

來源：Spink & Son，倫敦，1986年4月8日 佛羅倫斯 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)歐雲伉儷收藏，編號352

Lot 2 清嘉庆 白玉雕祥龙噙珠勺《嘉庆年制》款

估价：20,000-30,000 USD

成交：162,500美元

尺寸：长17.2 cm

來源：歐洲私人收藏，得於約1900年 Roger Keverne Ltd.，倫敦，1999年1月7日 佛羅倫斯 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)歐雲伉儷收藏，編號352

Lot 3 清乾隆 黄玉雕瓜棱小瓶

估价：6,000-8,000 USD

成交：27,500美元

尺寸：高5.5 cm

來源 佛羅倫斯 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)歐雲伉儷收藏

Lot 4 清乾隆 白玉雕兽耳小瓶

估价：4,000-6,000 USD

成交：32,500美元

尺寸：高5.1 cm

來源：Spink & Son，倫敦，1981年12月23日 佛羅倫斯 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)歐雲伉儷收藏，編號352；展覽《An Exhibition of Fine Jade》，Spink & Son，倫敦，1981年，編號59

Lot 5 清乾隆 黄玉雕凤纹双联瓶

估价：15,000-20,000 USD

成交：27,500美元

尺寸：高13.3 cm

来源：Ralph M. Chait Galleries，纽约，1981年10月28日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏， 编号362

Lot 6 清乾隆 白玉雕福寿多子摆件

估价：20,000-30,000 USD

成交：187,500 美元

尺寸：宽12 cm

来源：Oriental Rarities (Alan Hartman)，纽约，1981年10月19日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号367

Lot 8 清乾隆 玉雕松山高士图山子

估价：20,000-30,000 USD

成交：75,000美元

尺寸：长10 cm

来源：Spink & Son，伦敦，1982年9月29日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号252

Lot 9 清乾隆 碧玉雕松山高士图山子

估价：15,000-25,000 USD

成交：81,250美元

尺寸：长11.4 cm

来源：Spink & Son，伦敦，1984年1月26日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号423

Lot 11 清十七/十八世纪 青玉雕刘海戏金蟾摆件

估价：6,000-8,000 USD

成交：15,000美元

尺寸：长12.5 cm

来源：Spink & Son，伦敦， 1982年3月5日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号389

LOT12 清十七 / 十八世纪 青玉雕和合二仙把件

估价：40,000 — 60,000美元

成交：35,000美元

尺寸：高8.2 cm

来源：Oriental Rarities (Alan Hartman)，纽约，1980年3月18日

佛罗伦斯及赫伯特·欧云伉俪收藏，编号322

Lot 13 十七/十八世纪初 青玉雕河图洛书摆件

估价：20,000-30,000 USD

成交：17,500 美元

尺寸：高13.7 cm

来源：Spink & Son，伦敦，1983年5月25日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号257

Lot 14 十七/十八世纪 青玉雕竹节形花插

估价：20,000-30,000 USD

成交：162,500美元

尺寸：高19.8 cm

来源：James W. Alsdorf (1913-1990 ) 收藏 Ralph M. Chait Galleries，纽约，1986年1月31日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号46 展览：《Chinese Art from the Collection of James W. and Marilynn Alsdorf》，Arts Club of Chicago，芝加哥，1970年，编号J35

（此处请横屏/侧屏欣赏）

Lot 15 清乾隆 碧玉雕天宝九如图笔筒

估价：500,000-700,000 USD

成交：375,000 美元

尺寸：高16.9 cm

来源：艾弗瑞莫里森（1821-1897）收藏，放山居，蒂斯伯里，威尔特郡，编号233 伦敦佳士得1971年10月18日，编号145 Donald J. Wineman，纽约，1981年8月24日，编号85 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号352

Lot 18 清十八世纪 青白玉雕天鸡盖瓶

估价：20,000-30,000 USD

成交：52,500美元

尺寸：高13 cm

来源：Ralph M. Chait Galleries，纽约，1982年5月6日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号398

Lot 19 清乾隆 青玉雕海水龙凤纹觚

估价：15,000-25,000 USD

成交：37,500 美元

尺寸：高17.3 cm

来源：Marie-Louise von Callenberg (1901-1982) 男爵夫人收藏 Ralph M. Chait Galleries，纽约，1982年3月6日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号384

Lot 21 清十八世纪 碧玉雕夔龙耳活环龙钮抱月瓶

估价：40,000-60,000 USD

成交：81,250美元

尺寸：高18 cm

来源：Spink & Son，伦敦，1985年10月14日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号445

Lot 22 清十八世纪 青白玉雕六合同春把件

估价：20,000-30,000 USD

成交：40,000美元

尺寸：长9.8 cm

来源：Spink & Son，伦敦，1982年9月23日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号397

Lot 23 唐至明 玉雕骆驼把件

估价：20,000-30,000 USD

成交：22,500美元

尺寸：长5.5 cm

来源：艾丽斯庞耐，纽约，1980年3月17日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号104

Lot 24 明 青玉雕龙纹套环一对

估价：30,000-50,000 USD

成交：85,000美元

尺寸：通长11.5 cm

来源：Spink & Son，伦敦，1984年10月31日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号260 出版：Roger Keverne 编，《Jade》，伦敦，1995年，140页，图30

Lot 25 清初 青玉雕赶珠云龙纹洗

估价：40,000-60,000 USD

成交：206,250美元

尺寸：长19 cm

来源：应为 Charles Stanley Nott (1904-1957) 收藏 Oriental Rarities (Alan Hartman)，纽约，1982年3月31日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号246 出版：Charles Stanley Nott，《Voices from the Flowery Kingdom : Being an Illustrated Descriptive Record of the Beginnings of Chinese Cultural Existence, Incorporating a Complete Survey of the Numerous Emblematic Forces Selected from Nature by the Ritualistic Leaders of the Chinese Throughout the Ages》，纽约，1947年，图版LIII及CXXII Charles Stanley Nott，《Chinese Culture in the Arts: Being an Illustrated Descriptive Record of the Meaning of the Emblematic and Symbolic Designs Personified in the Arts of China Throughout the Ages》，纽约，1946年，图版53及54

Lot 27 清 经火青玉雕老子骑牛山子

估价：60,000-80,000 USD

成交：125,000美元

尺寸：长19.2 cm

题识 : 御题老子骑牛图 黄发番番背已台 禹余暂下九琳 五千不是闲抛置 为付关门令尹回

来源：Christian Holmes 夫人 (1871–1941) 收藏 The House of Jade, Ltd., (Charles Stanley Nott)，纽约 Ralph C. Tobin 将军 (1890-1957) 收藏 苏富比 Parke Bernet，1972年10月3至4日，编号106 Floyd 及 Josephine Segel 伉俪收藏 Spink & Son，伦敦，1986年2月19日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号463 展览：《Chinese Jade throughout the Ages》，维多利亚和阿尔伯特博物馆，伦敦，1975年，编号451 出版：〈Chinese Jade throughout the Ages〉，《Transactions of the Oriental Ceramic Society 1973-1975》，期40，伦敦，1976年，页136 Barry Till 及 Paul Swart，〈Mountain Retreats in Jade〉，《Arts of Asia》，7至8月1986年，页47 Roger Keverne 编，《Jade》，伦敦，1995年，页175，图119

Lot 28 清乾隆 青白玉镂雕梅花纹簪

估价：10,000-15,000 USD

成交：40,000 美元

尺寸：长28.7 cm

来源：Oriental Rarities (Alan Hartman)，纽约，1981年3月12日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号328

Lot 29 清十九世纪 青白玉透雕螭龙纹一路连科图牌

估价：5,000-7,000 USD

成交：5,250美元

尺寸：宽5.4 cm

来源：佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏

Lot 30 清十八世纪 青玉雕松山行旅图香筒

估价：15,000-25,000 USD

成交：35,000美元

尺寸：高17.2 cm

来源：Spink & Son，伦敦，1982年9月30日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号407

Lot 32 宋至明 玉圆勒

估价：4,000-6,000 USD

成交：2,500美元

尺寸：高7.6 cm

来源：Spink & Son，伦敦，1986年10月24日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号68

Lot 34 清十九世纪 青玉雕螭龙纹镇纸

估价：3,000-5,000 USD

成交：21,250 美元

尺寸：长20 cm

来源：Ralph M. Chait Galleries，纽约，1982年11月23日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号410

Lot 35 商至西周初 玉雕鸟形佩

估价：20,000-30,000 USD

成交：17,500 美元

尺寸：高5.2 cm

来源：The Rt. Hon. Rolf，2nd Baron Cunliffe of Headley，Cunliffe 勋爵 (1899-1963) 收藏 Bluett & Sons Ltd.，伦敦，约1973年 Ralph M. Chait Galleries，纽约，1986年6月18日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号61 展览：《A Catalogue of Early Chinese Bronzes, Jades and Allied Decorative Works of Art from the Cunliffe Collection》，Bluett & Sons Ltd，伦敦，1973年，图版B，编号65

Lot 36 商至西周 玉雕鱼形佩

估价：3,000-5,000 USD

成交：12,500 美元

尺寸：长6.4 cm

来源：Spink & Son，伦敦，1986年4月8日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号48尺寸：长6.4 cm 拍品说明：来源：Spink & Son，伦敦，1986年4月8日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号48

Lot 37 商至西周 玉雕鱼形佩

估价：5,000-7,000 USD

成交：17,500 美元

尺寸：长8.8 cm

来源：Ralph M. Chait Galleries，纽约，1982年8月6日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号26

Lot 38 商至西周 玉雕兔形佩

估价：5,000-7,000 USD

成交：10,000美元

尺寸：长3.5 cm

来源：卢芹斋，纽约，约1950年 Oriental Rarities (Alan Hartman)，纽约，1981年6月22日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号10 展览：《An Exhibition of Archaic Jades》，卢芹斋，Norton Gallery of Art，西棕榈滩，佛罗里达州，1950年，图版XXXIII，图2

Lot 39 东周 玉雕龙纹佩

估价：8,000-12,000 USD

成交：18,750美元

尺寸：长11.2 cm

来源：卢芹斋，纽约，自约1950年 弗兰克卡罗，纽约，1982年9月28日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号31 展览：费城，1938年（传） 《An Exhibition of Chinese Archaic Jades》，卢芹斋，Norton Gallery of Art，西棕榈滩，1950年，图版XLII，编号4（其一）

Lot 40 周 玉鸟纹璧

估价：6,000-8,000 USD

成交：7,500美元

尺寸：宽9.3 cm

来源：Galaxie Art & Gift Co. ( B. K. Wong )，香港，1988年4月15日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号87

Lot 41 商或更晚 玉圆箍形饰

估价：20,000-30,000 USD

成交：18,750美元

尺寸：宽6.3 cm

来源：Galaxie Art & Gift Co. (B. K. Wong)，香港，1988年3月3日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号85

Lot 66 清十八世纪 寿山石雕寿老立像

估价：3,000-5,000 USD

成交：2,000美元

尺寸：高19.5 cm

来源：Spink & Son，伦敦，1984年5月31日 佛罗伦萨 (1920-2018) 及赫伯特 (1917-2016)欧云伉俪收藏，编号533

图文来源于网络，侵删

香港苏富比「当代艺术晚拍」将于9月30日揭幕，由重量级西方艺术品领衔，包括史上最贵美国艺术家巴斯基亚（Jean-Michel Basquiat），以及美国抽象派主义画家琼·米切尔（Joan Mitchell）的大作，分别估价HK$2,400万- 3,800万及HK$5,000万- 7,000万。

巴斯基亚（左）、琼·米切尔（右）

先谈估价最高的《赛耳底》，是琼·米切尔于1961年移居法国两年后的创作。她早年就读于史密斯学院和芝加哥艺术学院，其后崭露头角，以抽象主义画风为主，很快获得纽约画派接纳，与一众抽象表现主义的男性艺术家旗鼓相当。

她后来移居法国，开始受欧洲后印象派薰陶，当中尤以梵高的斑斓用色、塞尚的重叠几何平面、以及莫内的光线掌控为重。她以多年练就的功底及来自纽约的艺术体统，融合各家所长冶炼出属于自己的视觉语汇。她在《赛耳底》以激昂而克制的笔触，加上充满异国风情的用色，不难让人联想到在法国蔚蓝海岸、眺望地中海波光粼粼的画面。

《赛耳底》

巴斯基亚于1984年创作的《LOGO》估价位居次席。画中最抢眼的固然是骷髅头烟草标志，是巴斯基亚以著名雪茄品牌「Player’s Navy Cut」的商标「二次创作」而成。原商标的金须水手换成黑人骷髅头，映射烟草种植园里的奴隶制度和强制劳动。可见巴斯基亚巧妙地在画中带出政治、种族的话题，控诉长达几百年的黑奴贩卖历史。

《LOGO》

骷髅头烟草标志以「Player’s Navy Cut」的商标「二次创作」而成

仅27岁便英年早逝的巴斯基亚，画作《无题》于去年5月在纽约苏富比上拍，连佣US$1.1亿成交，令他一跃成为史上最贵的美国艺术家。自此之后，巴斯基亚的作品陆续出现于香港的当代艺术拍卖。

《无题》在纽约苏富比连佣以US$1.1亿成交

不过，其画作往往以政治、种族为话题，对亚洲收藏家而言距离较远。他的作品要在亚洲创下最贵成交纪录，相信比起在欧美拍卖更有难度。

是次当代艺术晚拍共有41件拍品，估价超过HK$1,000万的共有9件，耳熟能详的当代艺术家草间弥生、奈良美智等的作品亦在此列，节录于下。

估价HK$10,000,000以上拍品

琼·米切尔 （Joan Mitchell，1925 – 1992）《赛耳底》（Syrtis）

拍品编号：1080

创作时间：1961年

尺寸：130 x 162cm

来源：

斯德哥尔摩，Svensk-Franska Konstgalleriet瑞典私人收藏伦敦私人收藏Levy Gorvy 画廊现藏者购自上述来源估价：HK$50,000,000 - 70,000,000

巴斯基亚（Jean-Michel Basquiat，1960 - 1988） 《LOGO》

拍品编号：1058

创作时间：1984年

尺寸：155 x 122cm

来源：

洛杉矶，高古轩画廊巴黎，Beaubourg 画廊Marciano 珍藏纽约，佳士得，1992年11月19日，拍品编号445纽约私人收藏美国私人收藏巴黎，苏富比，2010年12月7日，拍品编号11纽约私人收藏香港，Opera 画廊现藏者购自上述来源估价：HK$24,000,000 - 38,000,000

李希特 （Gerhard Richter）《抽象画 802-3》

拍品编号：1079

创作时间：1994年

尺寸：112 x 102cm

来源：

东京，Wako Works of Art现藏者购自上述来源估价：HK$18,000,000 - 28,000,000

草间弥生 《无限之花片（三联作）》

拍品编号：1082

创作时间：1992年

尺寸：194 x 390.9cm

来源：

私人收藏香港，首尔拍卖，2015年10月5日，拍品编号42现藏者购自上述拍卖此作品附设艺术家工作室所发之艺术品注册卡估价：HK$18,000,000 - 22,000,000

奈良美智《准备去探索》

拍品编号：1068

创作时间：2001 年

尺寸：177.8(直经) x 25.4cm

来源：

伦敦，Stephen Friedman 画廊现藏者购自上述来源估价：HK$15,000,000 - 20,000,000

奈良美智 《艾美莉亚·艾尔哈特肖像》

拍品编号：1069

创作时间：2009 年

尺寸：80 x 65cm

来源：

纽约，Marianne Boesky 画廊私人收藏纽约，苏富比，2015年11月12日，拍品编号425现藏者购自上述拍卖估价：HK$15,000,000 - 20,000,000

葛姆雷 （Antony Gormley）《横筑 6-10》

拍品编号：1077

创作时间：2015年

来源：

白立方画廊现藏者购自上述来源估价：HK$12,400,000 - 18,400,000

草间弥生 《南瓜（PLOE）》

拍品编号：1055

创作时间：2013年

尺寸：130.3 x 162cm

来源：

东京，Ota Fine Arts 画廊现藏者购自上述来源此作品附设艺术家工作室所发之艺术品注册卡估价：HK$10,000,000 - 20,000,000

曾梵志 《肉》

拍品编号：1072

创作时间：1992年

尺寸：130 x 95cm

来源：

私人收藏北京，诚轩拍卖公司，2005年11月7日，拍品编号266现藏者购自上述拍卖估价：HK$10,000,000 - 15,000,000

拍卖详情

拍卖行：香港苏富比

拍卖场次：当代艺术晚间拍卖

拍品数目：41

预展时间：

2018/9/28︱10am - 5:30pm

2018/9/29︱10am - 8:00pm

2018/9/30︱10am - 4:30pm

拍卖时间：2018/9/30︱7pm