欧洲设计学院

服装设计顾名思义是设计服装款式的一种行业，服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。

服装设计既要有很强的审美观，和价值观，既然设计出来的衣服是要在生活中穿的，既要美观时尚，又要低调优雅，使服装永远不会落后，所以一个设计师在设计服装的过程中要忘掉自己是自己，而是在设计你所想表达的思想。

在以往的文章中，我们介绍了英美著名的服装设计院校，那么作为时尚基地的欧洲，有哪些院校最值得推荐呢？

安特卫普皇家艺术学院

安特卫普皇家艺术学院创建于1663年，位于比利时的安特卫普，是欧洲历史最为悠久的艺术学院。

1963年，安特卫普皇家艺术学院开设时装设计专业，在80年代，因“安特卫普六君子(The Ant werp Six)”的走红，安特卫普皇家艺术学院逐渐在时装设计专业方面成为国际最重要的高等学府。

2000年以后，Veronique Bran quinho、Olivier They skens、RafSimons等设计师在国际时装界取得令人瞩目的地位，更坚固了安特卫普皇家艺术学院的国际地位和影响力。

近年来安特卫普更是名声大噪，并逐渐成为服装设计专业的世界顶级学府之一。

安特卫普皇家艺术学院的服装设计专业以“培养职业技能过硬并能坚持自己艺术道路的具有督导艺术鉴赏力和丰富创造力的设计师”为教学宗旨，鼓励学生坚持独立个性，创立不被商业左右的设计风范。在创造力上学校赋予了学生最大的自由。

安特卫普皇家艺术学院时装设计本科是三年制的，课程既包含前期的基础课程，也包含后期的实践操作技能。基础课程主要是针对服装设计的基础学习，会让学生接触到当下最流行的面料，剪裁方法以及服装的流行色彩等。在后期阶段导师会要求学生做出属于自己的作品，作品必须独立完成，具有创新和时尚感。

硕士一年的课程则是让学生根据自己的兴趣和关注的方向出发，设计出属于自己的风格的系列作品，并开始着手准备毕业大秀的作品。

但在安特卫普的毕业秀上想要成功得到学位，其作品必须要向评审团展现出学生自己的独特见解才能在众多优秀的学生中脱颖而出。

安特卫普皇家艺术学院有相当完善的系统来展示学生的作品，甚至详细到从大一课程开始直至毕业设计，人们也很容易从这样的系统中发现有才华的学生。

每年6月份，服装设计系都会举行服装秀，各个年级的学生都需要展示自己的作品。在作品展示期间会吸引上千名的观众前来观秀，可见其受欢迎的程度。同时，学院的时装秀也是业界发掘新秀设计师的重要途径。

申请条件

本科生

一、截止日期

4月30日

二、申请要求

语言要求需要通过APS拥有必备的学位和荷兰语言成绩，在网上申请艺术入学考试，需要提交个人信息、简历、作品集等，参加考试时需要携带自己的作品集。

研究生

一、截止日期

4月30日

二、申请要求

语言要求：需要通过APS拥有必备的学位和荷兰语言成绩，在网上申请艺术入学考试，需要提交个人信息、简历、作品集等，参加考试时需要携带自己的作品集，有面试。

作品集的作品应为过去五年内完成的艺术作品，且应该为电子版，每个文件的大小不超过15M，格式可以是PDF、DOC、DOCX、JPEG、GIF。请附上日期、地点、材料、展览或呈现空间，如果是团队作品，请描述你在其中的角色。

服装设计专业特殊要求：

作品集应该包括完整图像，从剪裁、布料选择、颜色选择到研究，各类轮廓和材料，对轮廓的艺术绘画。

欧洲设计学院

欧洲设计学院（简称IED），成立于1966年。作为欧洲最大的私立设计学院，欧洲设计学院有悠久的历史及很高的国际声誉。学院总部设在意大利米兰，8个分校区，它们分别分布在：米兰、罗马、都灵、威尼斯、佛罗伦萨、巴塞罗那、马德里、圣保罗、里约热内卢。

每个校区都采用IED集团的理念和教学方法：各分校区都符合IED的全球统一标准，却又有自己的特点，做到所设课程与当地经济和社会现状接轨。

学院致力于设计、时尚、视觉艺术、管理和传播领域的教育和研究。如今它是一个不断成长的国际学校网络。2011年起，申请就读欧洲设计学院本科课程的学生，可获得意大利和中国教育部的双重认证的学士学位。

根据课程不同，学校分为四所学院，即设计学院、服装学院，艺术学院和传媒学院。学校开设有本科课程，进修课程和研究生课程，在校学生约12000名。

欧洲设计学院巴塞罗那分校的教学目标是文化、创新、管理和设计能力的培养和提高，而知识和实践技能的结合是实现此目标所不可或缺的基础。

学校在所有课程中都突出了这一点，它是创造欧洲设计学院无法比拟的教学质量的根本：与商业团体的密切合作，经常性地举办实践研讨、实习、和练习，而且所有这些活动都与课堂的教学同步。

学校保证培训的质量，课程都有客户公司的参与。学校教师是由既具有创新能力又有牢固的专业知识，而且能随市场上最新的工具和知识以及市场上最新的时尚趋势来更新自己知识结构的专家组成。

学校的课程都是与知名品牌公司密切合作完成的。学生在修完所有课程后将参加公司内的实习。学校的就业服务将使学生都能在自己喜欢的领域找到理想的工作。

课程教授必要的知识并且提供学生课程所需的工具，了解和掌握时装进程的不同阶段。训练涵盖该课程的整个过程，并且强调在大框架下，收集的沟通和策略价值。

通过学习该课程，学生将学会工作间如何运作，时尚知识体系和相关课程将让学生对时尚复杂的进程有更深刻的理解。

欧洲设计学院巴塞罗那校区为有志青年在时尚、设计和传播领域的职业发展提供专业培训。未来的设计师必须知道如何把创意和组织、个人意识和团体文化、创意灵感和现有技术联系起来。他们必须知道如何抓住现代社会的突然加速发展所带来的机会，如何重新诠释从其他文化、艺术或技术环境中所得到的想法和灵感。

申请条件

申请截止日

10月

语言成绩

托福80

雅思6.0

阿尔托大学

阿尔托大学是一所具有古老历史及数百年办学经验的北欧顶尖高等学府。其历史最早可以追溯到1849年建立的赫尔辛基理工大学。

该校为北欧五校联盟NordicFiveTech（N5T）成员之一，以及欧洲创新与技术研究院EIT院校成员之一，数世纪的历史沉淀与新时期的创新理念结合，如今已发展成为芬兰国内公认的最佳大学以及芬兰国内高中生最向往的大学之一，同时也是在全欧洲乃至全世界享有盛誉的顶尖级多学科综合性大学。

阿尔托大学由在各自领域内顶级的三所大学——赫尔辛基理工大学、赫尔辛基经济学院和赫尔辛基艺术设计大学合并而成。阿尔托大学于2010年1月1日开始运行。

据最新2016-2017QS世界大学排名，阿尔托大学综合排名第133位。其中，在艺术与设计领域学科排名世界第17位专业排名世界第3位，材料科学领域排名全欧第21位 ，计算机科学领域排名全北欧第1位。在2016年泰晤士高等教育世界150所最好的年轻大学排行中，阿尔托大学名列世界第28位 。

其中阿尔托大学艺术、设计与建筑学院，成立于1871年，是北欧五国最大的艺术设计类大学，是一个致力于设计、视听传播，艺术教育的国际性学院。2017年阿尔托大学艺术设计与建筑学院全球领域内艺术设计QS排名为第13名。

设计学院邀请来自全世界艺术设计行业内最具有知名度和影响力的设计师、教授为学生授课。它是一个致力于设计、视听传播，艺术教育的国际性学院。它提供艺术、设计、新媒体、艺术教育、视觉文化、电影、动画及产品设计在内的多学科，多领域的学士，硕士及博士课程。

时装设计专业是该学院的优势专业，该学院注重从单纯的创意理念入手，再注重整个服装的设计过程，相比于其他院校，阿尔托更注重时尚和科技的结合，功能性材料和可穿戴技术性的融合拓宽了设计思路，也赋予了服装设计更多的可能性。

申请条件

一、语言成绩

雅思6.5分/托福92分；一定芬兰语基础

二、作品集如果你直接邮件问老师的话，他们会详细告诉你的。值得注意的是 他们对待作品看重的并不是最后的作品 而是你作品发展的思路 所以准备作品的时候需要一两本sketch book也就是素描本来展示你创作的过程。

三、申请材料

相关专业本科学历；部分专业需要相关领域工作经验；有丰富的富有创作性的作品

本科生绘画作品15-200幅，使用40cm*50cm大小纸张

注意：

1）作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交（需要支付$10）；

2）也可以选择CD/DVD，印刷的方式递交；每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟，图片采用JPG格式，每件作品不超过3MB，勿将画作放到PPT/Keynote；视频作品采用Quicktime/mpg格式；

3）附一张作品清单，写明相应作品使用的媒介、完成日期；CD/DVD和印刷品背面，写明学生姓名和地址。

硕士课程为英语授课，学制为2年，开学日期在9月份。

ArtEZ艺术学院

ArtEZ艺术学院的校区分布在荷兰东部三座主要城市。其名字ArtEZ：A是指阿纳姆（Arnhem），E是指恩斯赫德（Enschede），Z是指兹沃乐（Zwolle）和艺术ART一词组合在一起命名的。

ArtEZ艺术学院是为学生们提供艺术、知识以及属于核心竞争力的创造力的场所。学校拥有超过3000的学生，学校提供视觉艺术、建筑、设计、时尚、音乐、喜剧、创意写作、舞蹈以及艺术教育等的本科、研究生课程。

同时，ArtEZ艺术学院是一个理论与实践相互结合并且是一个专业性极强的学校。ArtEZ艺术学院与国内外拥有很多合作伙伴，比如教育机构、公司、政府机关以及非营利性组织等等。

ArtEZ艺术学院拥有科学性、艺术性、精湛的工艺、专业精神、社会责任以及艺术性等学科精神，学生们经常在一起讨论某个项目的解决方案，跨学科的交流能激发出新的想法和可能性是大家的共识。

艺术创作在学院的学习中占有很大的比例，学生们会通过设计一个产品来表现自己的想法，学生体验创作、表演以及理论与实践碰撞出来的火花。在实践过程中他们会接触到消费者、用户、客户端与观众，这对他们来说是一种很好的体验。

在ArtEZ艺术学院，教育的重点放在学生艺术天赋的训练、知识的积累以及个人的成长记录上。他们被以符合他们天赋的、结合着自身个性和野心的专业人士为目标来训练。这些学生们得到导师们的大力支持。在导师们的眼中，他们就是未来的接班人。

ArtEZ艺术学院致力于为社会提供高质量的毕业生。学校拥有不同的教育背景、各种艺术天赋的学生，采用国际化的教学方法，加强内部凝聚力和效力，使之发展成为一个知识型研究所。

ArtEZ艺术学院毕业的学生都是顶尖的创意艺术家。在校学习期间，学校会请很多艺术家和讲师来举办讲座。学校在视剧艺术、设计、建筑、音乐、舞蹈和戏剧方面拥有广泛的学科基础。

选择ArtEZ艺术学院的人要放弃他们的许多人生中的确定性而去追寻她们自己的动机。良好的自我意识和毅力是艺术学习过程中必不可少的因素。

ArtEZ艺术学院极力鼓励学生在追寻自己的动机的同时培养毅力，同时不断让学生们通过跨学科的学习掌握他们通往成功道路上必不可少的专业知识。

服装设计作为ArtEZ阿纳姆艺术和设计学院设计学士学位的一部分，时装设计4年课程的最主要目标是将学生培养成时装设计的高水准人才。作为一个独立的设计师或者在公司里工作，所需的创造力，原创力，以及感悟‘时代精神', 一项重要能力，被期望的技能，以及在专业行业内的成功运作公司必备知识，都需要在这里培养。

在学习过程中，通过专家个别指导，您以独立时装设计师的身份完成任务,获得真正的实践经验。您将参加各种国内外研讨课、时装设计展、时装发布会。因FIA的国际化倾向，英语是主要交流语言。

课程包括三个学期和总结阶段。第一学期不仅要学时装理论、时装评论等科目，还有赴法国巴黎游学的机会。第二学期焦点在于经典服装：外套、裤子、夹克衫等。最后一个学期，您将设计制做毕业作品系列。教学还注重公关和市场营销，荷兰的阿姆斯特丹时装秀和法国pret-a-porter时装周。

申请条件

申请截止日

5月1日

语言成绩

托福N/A

雅思5.0~6.0,要求荷兰语

因为一些院校的申请每年都会有所更新，（一些信息可能暂时无法查询）我们也会根据官网及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。

艺术留学交流群

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欧洲设计学院近日公布，预计要在2020年日内瓦车展上推出一款具未来感、名为Tracy的微型电动车，而这台车则是由学院的硕士学生操刀设计，长仅147寸，比菲亚特500长了7寸，不过因为是设定为纯电车型，有较多的空间可以利用，因此车内能提供多达六位乘客的座位，并且以大范围的玻璃包裹了这台微型车。

从外观看来，Tracy看起来与Smart ForTwo微型车有几分相似，车身颜色以底部的灰色与白色车体为主，是在前后方玻璃板面板上则加入了些许鲜艳的黄色；内部空间方面，因为没有后车厢，若行李容量较大，便需要将行李绑在车辆的前或后方；而因为看到大多数人青睐SUV的趋势，Tracy也将配备独特的悬挂系统搭配上倍耐力的Scorpion ATR轮胎。

针对这款概念车，学院方面并没有透露相关规格信息，目前只知道Tracy将会是纯电车型，并提供全轮驱动，仍不晓得续航力以及性能相关资讯；不过，因为尚无Tracy投产的具体计划，所以这项设计的展出主要将激发出下一代设计师的更多创意，而在未来几十年之后，或许真能看到类似的车型出现在世界各地。

用影像讲故事

Joan Villaplana(胡安61维利帕兰诺)

摄影叙事与图片编辑工作坊

【主办】：中国摄影家协会信息资源部

【承办】：影像国际网photoint.net

【时间】：2017年9月15日-9月17日

【地点】：北京-平安府宾馆（暂定）

【报名咨询】 010-64043739 13911874051

【报名截止时间】：9月12日

讲师简介

胡安61维利帕兰诺 Joan Villaplana，学习摄影开始于西班牙巴塞罗那格里斯艺术学院，毕业于庞贝法布拉大学。作为一名职业摄影师，Joan Villaplana 的作品受邀在欧洲和亚洲的多个美术馆与摄影节进行展出，并多次发表在美国《华尔街日报》、英国《金融时报》、法国《世界外交论衡》在内的多家媒体；其摄影作品集《Metropolis》曾获得2008年纽约摄影节最佳摄影书籍奖项提名；作为一名艺术教育者，Joan Villaplana任教于欧洲设计学院马德里分院（IED Madrid）与巴塞罗那设计高等学院(IDEP Barcelona)，并参与马德里欧洲设计学院欧洲艺术摄影大师项目。

Joan Villaplana作品之一： 《家庭对话》系列

【欧洲设计学院（Istituto Europeo di Design）】

简称IED，1966年成立。学院总部设在意大利米兰，在都灵、罗马和马德里设有分院。主要设计专业有平面设计、服装设计、摄影、室内设计和场景设计等。作为欧洲最大的私立设计学院，该学院有悠久的历史及很高的国际声誉。学院致力于设计、时尚、视觉艺术、管理和传播领域的教育和研究。

欧洲设计学院官网：www.ied.edu

欧洲设计学院马德里分院官网：www.iedmadrid.com

【课程】

在为期3天的工作坊期间，IED教授Joan Villaplana将介绍西方摄影师如何用影像讲述视觉故事，并讨论摄影叙事项目的拍摄方法、技巧及图片编辑过程。学员将在整个工作坊期间完成一个短小的专题项目，在实践中学习如何构建一个完整的视觉故事，具体方式是：在John Villaplana的亲自指导下，学员将进行两次户外拍摄；同时，以学员开班前提交的专题作品以及在工作坊期间户外拍摄的作品为基础，进行专业的图片分析和编辑讲解，最终达到让学员的作品能够在未来的展览中完整的呈现，并成功的讲述影像故事的目的。

第一天：

上午：

介绍西方影像创作思想体系，以实际作品为例，帮助学员建立创造性思维以及影像创作方法。

下午：

各自确定拍摄项目主题，与John Villaplana一起进行第一次户外拍摄，学习如何运用影像语言进行创作（期间，影像国际网图片编辑辅助指导）。

第二天：

掌握图片编辑知识，学习如何挑选、编辑组照照片；针对第一次户外拍摄，进行一对一图片分析。

与John Villaplana一起进行第二次户外拍摄，完善各自专题中缺失的拍摄内容，完成一组完整的专题作品。

第三天：

针对第二次户外拍摄，一对一进行图片分析和编辑，并对学员以前拍摄的专题作品（在开班前提交）进行分析、指导。

学习如何编辑一组视觉故事图片。通过两次户外拍摄及相关知识的学习，学员应最终完成一组短小的影像故事专题，并可以在未来展览中完整展出。

――工作坊结束

【有关事项】

1.举办时间：2017年9月15日-9月17日；地点:北京-平安府宾馆（暂定）。如遇特殊情况，时间和地点需要变更，将及时通知。

2. 学员身份、性别不限，年龄限制在45岁以下；学员限额7人。

3. 报名截止时间：9月12日。

4. 本工作坊出于发现和培养国内青年摄影师的目的，将在学费上进行大额补贴，因此，有意学习的学员需提交申请并通过导师和主办方审核方可参加（由主办方通知入选学员）。

5. 结业时，每位学员将获得由欧洲设计学院马德里分院（IED Madrid）盖章、导师Joan Villaplana签字的英文结业证书，以及由中国摄影家协会信息资源部颁发的中文结业证书；同时，由导师根据学员作品水平和学习表现评出两名优秀学员，向其颁发优秀学员证书（以上证书均在结业时颁发）。

欧洲设计学院所颁证书示例

6.有意报名者，请提交以下资料：用word文档填写个人姓名、手机号，个人简介，摄影经历；本人拍摄的专题作品1-2组（或单幅作品15-25幅），每幅图片长边1000像素以上，大于500K。发送到邮箱：collect@vip.163.com 。

7.本工作坊将配备班主任及英语翻译。

【相关费用】

3天工作坊共计学费：1000元 （包括导师讲课费及其国际差旅费、班主任及翻译劳务费、会议室租用费、其它杂费，不包括学员交通、餐饮、住宿费用及其它需个人支付的费用）。

学员住宿：自理（协议酒店价格：220-330元/天/间，学员自行预定）。

编辑：蒋得好

长按关注

意大利的室内设计专业通常设置在艺术设计系之下，这种情况下的室内设计学习内容比较侧重于一种蓝图式的设计，包括制图技术、设计中的文化内涵、历史等等，注重对光线、色调、和谐的居住环境的要求。下面是小编为大家推荐的室内设计意大利留学院校，供大家参考。

室内设计意大利留学院校推荐

1、米兰理工大学

米兰理工大学（Politecnico di Milano，简称POLIMI），创建于1863年，坐落在意大利最富饶的伦巴第大区首府米兰市中心，在伦巴第大区拥有七个校区（其中皮亚琴察校区在艾米利亚-罗马涅地区）。

米兰理工大学的室内设计专业在本科和硕士均有设置。该专业培养设计技术员，能够使用一系列元素（用来确定个人与其所居住空间之间关系的定性水平），设计出永久性和临时性私人或公共室内空间。设计活动集中于室内空间，不仅涉及装置和家具系统，还涉及一整套创造宜居空间的元素（灯光、色彩、质地、环境舒适条件等）。

2、佛罗伦萨美术学院

佛罗伦萨国立美术学院（意：Accademia di Belle Arti di Firenze，英：Academy of Fine arts of Florence）1785年成为国立美术学院，学院是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。

佛罗伦萨美院的室内设计与装饰（硕士）必须掌握理论知识，其中包括建筑美学、人体工程学、环境心理学以及材料学等，对室内设计与装饰的各个工作层面，包括室内装饰色彩、家具与陈设、庭院与绿化、采光与照明与室内给排水、室内防火安全与环境污染控制、环境景观设计等各个专题的设计原理，施工技术，装饰内容与方法；室内设计制图要求的内容与深度，电脑辅助设计技术与室内模型制作方法。

3、欧洲设计学院

作为欧洲最大的私立设计学院，欧洲设计学院有悠久的历史及很高的国际声誉。欧洲设计学院现在有9个校区，它们分别分布在：米兰、罗马、都灵、威尼斯、佛罗伦萨、巴塞罗那、马德里、圣保罗、里约热内卢。

欧洲设计学院的本科室内设计专业推崇团队合作与综合学科项目，并使青年设计师具备开展国际项目的能力，课程内容包含交叉教育和专家培训，其目的是使学生具备从事专业性工作的能力。室内设计硕士学位是为已经完成了与设计和建筑有关的不同学科并且想要继续完成在商业空间设计的训练和学习的学生而设置。在学习该课程的过程中，学生将在多学科的学习内容中不断丰富自己，习得专业知识和技能，应用不同的工具创作。

4、米兰新美术学院

米兰新美术学院建立于1980年，位于意大利西北大城、伦巴第大区首府米兰市，是一所依托于艺术名城的高等美术学院。该校积极国际交流与合作，是一所具有创新精神的艺术学府，也是富有活力的艺术文化中心。

学校的室内设计（硕士专业）可以让近代城市的公共和私人空间“变得生动活泼起来”：它赋予界定人类生活的身体和精神空间以灵魂与意义。该课程深入探讨了与室内空间设计有关的问题和方法论的流程，旨在培养学生拥有成熟可靠、知识深厚、思维灵活的专业素养，使其能够在全球创造性工作市场中脱颖而出。

上述就是小编为大家推荐的室内设计意大利留学，感兴趣的同学可以来了解一下。

建筑设计是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来。

作为备料、施工组织工作和各工种在制作、建造工作中互相配合协作的共同依据。便于整个工程得以在预定的投资限额范围内，按照周密考虑的预定方案，统一步调，顺利进行 。并使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。

目前越来越多的建筑师直接被雇佣并为承包商和房地产开发商工作，而不是像以前那样仅仅作为专业顾问身份。也有很多建筑师为设计公司工作。

欧洲的建筑设计专业风格独特，历史悠久，一直被受赞誉，那么，相比于英美，欧洲有哪些院校值得推荐呢？这些院校又有怎样的申请优势呢？

艺

术

威尼斯IUAV大学

威尼斯建筑大学位于意大利著名的水上之都威尼斯城，是一所成立于1923年的高等学府。历年都会出现在由建筑和设计领域内最著名的杂志——《Domus》在全欧洲范围内甄选出的100所顶尖建筑和设计类大学的名单中。

在意大利国内，由CENSIS（意大利社会研究中心）官方每年发布的国内大学建筑系排行榜中，IUAV始终位居前列，最近几年的位次是：2015/2016年为全国第三名，2014/2015年度为全国第三名，其中单项排名中的学术专业水平位居全国首位，2013/2014年度为全国第四名，专业水平同样为全国首位。2012/2013年度为全国第三名。威尼斯建筑大学与米兰理工大学、都灵理工大学、费拉拉大学、萨萨里大学这四所大学的建筑系几乎代表了目前意大利建筑专业的最高水平。

到目前为止，IUAV是意大利唯一一所专门从事所有与人类居住和生活环境有关专业的教学设计与计划编制的大学。大学现设十个校区，各个校区分别执行各自的教研职能。威尼斯建筑大学注册学生约8000人，教师457人，助教501人，技术和行政人员309人。

威尼斯建筑大学，在1923年已经开设了专业的建筑课程，到1926年定名为“威尼斯建筑学高等学院”，2001年正式更名为威尼斯建筑大学，它是继罗马之后意大利的第二所建筑学院。

威尼斯IUAV大学共有3个学院:建筑学院，设计与艺术学院，国土规划学院。

它提供了一系列涵盖从建筑设计到产品设计，从城市规划到区域规划，环境研究，戏剧作品和绘图、多媒体设计以及通讯等基础设计课程。学校自己创办的设计公司由学校教授和毕业生组成，为私人和公共机构进行项目开发设计。

威尼斯IUAV大学已经成功施行了一套独特的教学模式：特别适合教授学科专业知识。它们在设计室和技术车间里把理论和和实践经验完美地结合了起来。以实习班的形式，在实践和设计教学领域的直接指导下体验和学习。

威尼斯建筑大学建筑学本科学位课程教导学生如何以最先进的技术和工具识别，承担和解决问题。课程结合讲座，深入车间，实习，旅游研究和国际交流，以及参加会议，参与学习日和参观特定主题或专业人士的展览。

申请条件：

建筑专业需参加意大利全国统一建筑考试并在全国排名后分批次录取。因为学校规模并不大，所以招生名额有限，比较热门的建筑类专业录取时要求很高，需要考生做好相应的复习和准备，考试及授课均为意大利语。

丹麦皇家艺术学院

丹麦皇家艺术学院建于1754年，位于哥本哈根市。在丹麦的高等教育机构当中，只有丹麦皇家艺术学院视觉艺术学校能将艺术实践、理论教育和技术训练结合在一起讲授。

学校的课程结构也因此而多种多样，从理论到技能应有尽有。学校的教学形式也很富于变化，既有单独的学生和导师的讨论，也有大范围的基本训练和理论学习的参与，学生的艺术创作构成了教学的基本。

建筑学校是丹麦皇家艺术学院 下属的三大学校(建筑学校、设计学校、文博学校)之一，现共设有九个系，开设的本科专业为建筑学(丹麦语授课)，英语授课硕士专业有城市文脉建筑学和建筑文脉设计，丹麦语授课硕士专业为建筑学，此外，学生修完硕士学位后，达到一定的录取条件，还可以在该校继续攻读博士学位。

丹麦皇家建筑艺术学院是丹麦两所建筑学院建筑之一也是世界上最古老的学校建筑之一,学校主要培养在建筑设计和修复，城市和景观规划以及工业，图形和家具设计领域的建筑师。

辅导分别由9个研究部门进行，研究由四个机构组织。通过为期三年的本科建筑学士学课程或为期两年的研究生课程可以获得相关文凭。

正式的考试有三种，通过以下的筛选方式实行: 第一学年，根据所需的工作安排具体事务；第二学年，建筑学学士学位的考试和最后的理论考试；建筑艺术硕士课程的考试。修完硕士学位后，达到一定的录取条件，还可以在该校继续攻读博士学位。

申请条件：

申请者的代表作品集不超过A3号纸，要便于运输、邮寄、储存和审查。不接受传真、电子邮件和数字文件。代表作品集需要展示出申请者每一年学习的学士学位课程，在建筑设计、理论基础、工作方法和演讲技巧方面应该进行详细的说明，并且表明在各个方面的能力水平。

阿尔托大学

阿尔托大学由在各自领域内顶级的三所大学——赫尔辛基理工大学、赫尔辛基经济学院和赫尔辛基艺术设计大学合并而成。

其中阿尔托大学艺术、设计与建筑学院，前称赫尔辛基艺术设计大学，成立于1871年，是北欧五国最大的艺术设计类大学，是一个致力于设计、视听传播，艺术教育的国际性学院。

在最新的QS世界大学艺术设计类专业排名中，阿尔托大学艺术设计与建筑学院位列17，高于美国艺术中心设计学院（ACCD）与英国格拉斯哥艺术学院（GSA），亦为整个北欧高校中艺术设计领域排名最高的顶级艺术学府。

阿尔托大学艺术设计与建筑学院学院共分艺术系、设计系、建筑系、电影电视与舞台美术系以及新媒体系，每个系之下的学习方向架设得十分细致具体，共24个硕士研究生专业。

从1970年以来，阿尔托大学艺术设计与建筑学院的教育目标，一直是提升学生的科学与艺术两方面的技能，通过严谨而系统的实践训练提升学生的创造能力。除了最传统延续下来的产品设计与环境设计，阿尔托大学艺术设计与建筑学院现在又加入了视觉传达、新媒体与电影等等新兴专业。

学院的建筑设计专业注重艺术社区教育和工作室学习，培养学生的解决问题能力和建筑设计技巧，最终将学生塑造为未来建筑设计领域的领头羊。

专业分为两种：1、60学分的课程，专门为有建筑学学士学位的申请人设计，从7月开始，一开始的两个学期，学生专注于艺术社区学习和夏季的工作室学习，后两个学期，是研究和完成论文。2、102课时，为那些没有建筑系学士学位或者经验的学生设计。首先会教授学生关于建设设计的基础知识、技能，然后接受和第一种相同的课程。此外，专业还有参观教授项目，合作学习项目等丰富学生的阅历。专业还获得了美国国家建筑认证委员会NationalArchitecturalAccreditingBoard（NAAB）的认证。

随着阿尔托大学迅速的国际化，阿尔托大学艺术设计与建筑学院近年来也与中国开展了很多国际合作项目，共同研究教学。

申请条件

一、截止日期

1月15日

二、语言要求：

雅思6.5，托福92；

一定要有芬兰语基础。

相关专业本科、学士学位（含大四在读学生）

三、作品集：

艺术研究生留学绘画作品20幅作品

作品可以采用2D或3D技术，要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维；

作品可以采用任何的媒介形式，可以是素描，可以是班级项目的成果，也可以是个人主导的作品；

注意：

1）艺术留学作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交（需要支付$10）；

2）也可以选择CD/DVD，印刷的方式递交；每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟，图片采用JPG格式，每件作品不超过3MB，勿将画作放到PPT/Keynote；视频作品采用Quicktime/mpg格式；

3）附一张作品清单，写明相应作品使用的媒介、完成日期；CD/DVD和印刷品背面，写明学生姓名和地址。

柏林艺术大学

柏林艺术大学是德国最著名、规模最大的高等艺术学校，也是欧洲名列前茅的、学科门类最齐全的、在欧洲艺术届占有十分重要地位的艺术院校之一。学校是一所较为古老的高等艺术院校，建校时间可以追溯到1696年，是一所德国境内柏林州的公立艺术大学。

学校提供四个方面的学习：美术、设计、音乐和表演艺术。

同时学校还提供四十多个与艺术相关的课程供学生进一步学习。学校拥有授予博士和博士后的权利，柏林艺术大学是柏林少有的几个拥有大学资质的艺术院校。大学的每个院校都很出色，教学理念在稳健地发展着，确保柏林艺术大学艺术和艺术理论教育的高标准。

柏林大学每个跟艺术有关的学位都有着悠久的传统。从1975年起，不断推陈出新的专业和学院最大限度地优化着相关的资源，并且从现实中的大学发展到网络中的虚拟大学。柏林艺术学院给它的学生们提供了一个早期课程学习平台——为了辨别和拓展自身的见识而去感受其他艺术形式的机会。

柏林艺术大学拥有一支高层次的教师团队，一大批活跃在当今世界艺术舞台上的著名艺术家在该校执教。

柏林艺术大学的教学特色体现在“跨专业思考”和“跨学科工作”上，即让不同专业的学生和教师之间进行跨专业、跨学科的紧密合作。这种打破传统构架的现代教学模式既能够拓宽学生原本相对局限的艺术文化视野，又能够开启学生全新的艺术创造思维。

作为一所艺术大学中的建筑学专业教学，柏林艺术大学建筑教育和普通的工科大学中的建筑专业教学有很大的不同，前者非常重视培养学生的设计感性认识，重视学生创造、创意能力的培养，如重视工作模型的表现手法，新的设计思想和理念的运用。

同时，规定学生要有一个学期的工作实践训练，完成真实的设计任务，培养学生的实际工作能力，将设计知识和实际工作能力结合起来，真正体会建筑设计的内涵，促使学生真正融入社会实践。

柏林艺术大学在建筑设计领域被公认为是培养建筑设计大师的地方，在建筑界有着很高的声誉。学校的教学气氛相当活跃，充满了开放、轻松、自由、有活力的学习氛围。

柏林艺术大学的建筑专业的学习分为两个阶段，前一阶段为低年级阶段Grundstudium（按德语直译为基础阶段），一般要求跟班上课，两年内修完。后一阶段为高年级阶段Hauptstudium（德文意思是主要学业阶段），这一阶段不要求跟班学习。

德国的学生在大学阶段也常常会去设计公司工作一段时间，或者去国外别的学校学习1～2个学期，然后再回来继续学业，所以高年级阶段往往会修3～5年，或者更长的时间，学生可以根据所需要的学分自主选择。德国建筑教育是开放的教学组织结构，不同年级的学生经常一起上课、共同学习。

柏林艺术大学建筑研究生学位注重学生创意性和科学性方法和技巧的使用。在学校课程的安排上有这些特点：城市规划与建筑学研究被划为一个研究区域；教学大纲上非常注重交叉学科的相关应用；有一个学期会有专业的实践训练以及研讨会项目；学院会促进学生与其他相关课程学生之间有针对性的交流。

入学时间

每年春季2、3月份，秋季9、10月份

录取条件

语言：德语C1

费用情况

免收学费，只收注册费

巴黎国立高等美术学院

巴黎国立高等美术学院是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院，是世界最为杰出的四大美术学院之一。

学院作为暨意大利佛罗伦萨美术学院，博洛尼亚美术学院之后的世界第三所美术学院，作为全世界顶尖殿堂级的美术学院之一，不仅在全世界的高等美术院校中影响广大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘海粟、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。

学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育，分别为三个方向：艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能，除了提供工作室以及导师的专业辅导之外，学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流，以及旅行创作，每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。

正常课程：学制5年；不仅涉及理论教学（艺术史、美学、艺术心理分析、艺术史及理论、人类学与历史学、电影、文学），而且包括技术课程（形态学、油画技巧、建筑设计、模型制作、浇铸、雕琢、铸造、石印、丝网印刷、壁画、雕刻、彩画玻璃、摄影、计算机及数码技术等）。

建筑设计硕士专业结合动手设计和建设经验，专注于以实践为基础的教学和工作，致力于培养可以持续改善建设环境的专家。学院旨在培养学生个性化设计，并从目前的，有远见的，历史的，和乡土建筑的设计伦理进行教学。

学员经常请来学者以及专业人士帮助学生进一步完善他们的设计计划和开拓他们的视野。学院鼓励不同背景的申请人提出申请。学院导师交授学生新的知识技能，让学生能有节能意识建设。工作室的课程促进与建筑系统的实际应用，施工工艺，道德实践和建筑文化传统概念上的理论。

学校招生非常严格，700名考生中只有150人被录取。要求上一年级的学生年龄在18~24岁之间岁；二年级及更高年级插班录取：最高不超过26岁，首先要提交自己的作品集，作品应在20份左右，其中至少10份为原作。在通过对作品的选拔后，学生还要经过3个考试：实物素描、对一件作品的文字描述与评论、面试。学校接收资格入学，如果考生不到26岁而且已经完成了大学二年级的学业，那么可以向招生委员会提交自己的作品集，学校根据学生作品的水平在二年级、三年级、四年级中选择一个适合的年级。

报名要求：申请本科课程：具备高中毕业证书（会考成绩合格）且高考文化及艺术联考成绩换算后不低于380分。申请硕士课程：本科毕业，有相关专业毕业证和学位证书。

美术考试内容

笔试：旨在考核学生美术方面的理论知识。

专业：旨在考核学生对于绘画技巧方面的实际运用能力。面试：旨在考核学生的综合艺术素养。

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